Mug Music

Springsteen, novo álbum!

2012-01-19T12:49:00.000Z

O novo álbum de Bruce Springsteen, "Wrecking Ball" é posto à venda no próximo dia 6 de Março. Só por si, a notícia já justifica menção. Mas o que vos trago aqui é mesmo o primeiro avanço fornecido para consumo geral: o single "We take care of our own", disponível já a seguir.

Springsteen chega com a mesma atitude política dos últimos anos e traz a mesma preocupação com um país cujo povo sente desanimado, deprimido, de braços caídos. Bruce tenta animar as hostes com um slogan militar, um pouco como já tinha feito em "Born in the USA". Se a receita costuma resultar nos Estados Unidos, por cá Springsteen ainda não se conseguiu libertar de todos os equívocos que a frase que dava título àquele álbum de 1984 provocou. Musicalmente, o novo single não acrescenta muito ao que Bruce Springsteen já fez, mesmo nos últimos tempos, antes pelo contrário. Veremos o que nos reserva o restante.

Curtas

2012-01-17T18:11:00.000Z

Novo disco d' "A Naifa" já tem nome. Vai chamar-se "Não Se Deitam Comigo Corações Obedientes".

Só o nome, já promete!

Há raiva na boa esperança. É Rock 'n' Roll!

2012-01-16T21:21:00.002Z

"O tempo passa, eu também!"

No fim de 2011 saiu o novo dos Trabalhadores do Comércio, "Das Turmêntas hà Boua Isperansa" que, por razões "logísticas", me chegou neste início de 2012. Curiosamente vi-me com mais tempo para estas andanças da "crítica musical" (por oposição a outras agora mais paradas) e achei, perante a imponência da coisa, que não ia daqui sem uma palavrinha ou duas.

Para começo de conversa, tenho a dizer que nunca vi até hoje nada, em termos de edições musicais portuguesas, que se chegue à qualidade desta nova obra dos Trabalhadores do Comércio. Pelo preço de um CD (e nem é dos caros) temos acesso, não só ao propriamente dito, mas também a um livro que conta, numa envolvente gráfica muito bem conseguida, entre imagens de antologia e documentos de inegável interesse histórico para a compreensão daquilo a que se convencionou chamar o "Boom" do Rock Português no início dos anos 80, a história dos Trabalhadores do Comércio. Entre episódios mais corriqueiros e outros mais escabrosos, a escrita de Sérgio Castro dá a sequência devida ao tempo e à gente que passou pela banda. Muita informação. Tanta que, não tendo ainda chagado ao fim da leitura, achei que já era mais do que tempo de fazer a divulgação.

Eis-nos então chegados à música do novo CD dos Trabalhadores do Comércio. Preparado para mais uma barrigada de boa disposição, a primeira audição reservava-me uma pequena surpresa: sim, as letras continuam mordazes mas, comparado com a atitude trocista e irónica de quase todo o anterior "Iblussom", este novo álbum traz mais raiva do que festa, mais política do que costumes e mais nomes nos bois (ou boys?). Mas sempre, como sempre, com muito boa música. Se as letras reflectem o espírito de quem as escreve (mais arrevezado João Médicis, mais directo Sérgio Castro), a música estende-se, como é hábito, por vários estilos musicais unificados, como já acontecia em "Iblussom", pelo reconhecível e distinto som "à Trabalhadores". Começando no épico prog-cinéfilo "Hino à Desanexassom" e terminando no exercício tecno-político "Fantuxada Mix" (com participação especial de ex-ministro e tudo), a barca da "isperansa" navega por entre ondas Funky, Rock e Blues com espuma Country, Doo-wop ou mesmo Surf-Rock à Beach Boys (terei sentido lá atrás um balanço Arte & Ofício?), tudo "compactado" pela boa tecnologia do século XXI.

Se não há maus momentos? Bom, será talvez uma questão de gosto mas eu teria dispensado a nova versão em jeito de "Bolero" de "A Cansão Quiu Abô Minsinou". De facto não gostei da nova roupagem mas há que dizer que, das músicas dos primeiros tempos dos Trabs, esta seria talvez a minha preferida e continuo a achar um achado aquele balanço "Reggae-fadunxo" do original. Tirando isto, apenas o pequeno erro da troca de ordem no disco entre "Dálhe cordÓ Cucu" e "Abestruzurbana", que se torna chato para um tipo picuinhas como eu.

"Das Turmêntas hà Boua Isperansa" é, então, um disco menos bem disposto do que o seu antecessor mas, em todo o caso, um excelente trabalho. Ao fim de 30 anos a formação está unida e estabilizada num colectivo de excelentes músicos. A banda é grande? Bom, já não é o trio de antigamente mas eu diria que não há ninguém a mais. E isto inclui os convidados!

"hà Boua Isperansa"! Se o próximo for uma festa será bom sinal... ou velhice?

Fica aí a tocar:

"Gladiador"
Artista: Trabalhadores do Comércio (letra de António Garcez)
Álbum: "Das Turmêntas hà Boua Isperansa"

Nova descoberta: Brutus

2012-01-16T00:28:00.000Z

No futuro tentarei trazer mais informação. Por agora fica a formação:

Francisco Abreu - Guitarra
José Salgueiro - Bateria
Miguel Amado - Baixo

Comprar música portuguesa. Porque não?

2011-09-28T19:00:00.001+01:00

Quando forem comprar música, passem primeiro pela secção de música portuguesa e ouçam umas coisas. Podem vir para casa com muito bom material.
Acreditem. A música portuguesa está boa mas escondida. Só precisa de um empurrãozinho nosso. Alinham?

Bem vindo, Frankie. Faz favor de entrar.

2011-09-27T13:24:00.001+01:00

Normalmente o que me interessa na música que ouço é o facto de eu gostar dela. Há música boa de que não gosto e música má de que gosto. Penso que é assim com toda a gente e eu não sou diferente.

Frankie Chavez é português, de Lisboa, e toca música de origem estrangeira, em língua estrangeira, sob um nome estrangeiro. O que é que isso interessa? Nada. É música portuguesa? Pois com certeza!

Já ouvi gente a compará-lo a Ben Harper ou a Xavier Rudd... Jack Johnson? Seja. Tem um pouco disso mas não tudo e tem muito mais do que isso. E é feito em Portugal por portugueses, por muito que se tente acabar com a vontade de fazer música neste país.

Mais, muito mais importante do que tudo isso, é música boa e eu gosto.

Já tem, a partir de ontem, um lugar marcado na minha estante, entre o Frank Zappa e os Fun Lovin' Criminals (contigências "alfabéticas").

Ouçam com atenção e, se gostarem, comprem. Não é assim tão caro e os artistas também gostam de ter uma vida.

So long, R.E.M., it´s been good to know you!

2011-09-21T19:18:00.001+01:00

"To our Fans and Friends: As R.E.M., and as lifelong friends and co-conspirators, we have decided to call it a day as a band. We walk away with a great sense of gratitude, of finality, and of astonishment at all we have accomplished. To anyone who ever felt touched by our music, our deepest thanks for listening."

R.E.M.In their own words: The guys share their thoughts on why now.

MIKE
"During our last tour, and while making Collapse Into Now and putting together this greatest hits retrospective, we started asking ourselves, 'what next'? Working through our music and memories from over three decades was a hell of a journey. We realized that these songs seemed to draw a natural line under the last 31 years of our working together.

"We have always been a band in the truest sense of the word. Brothers who truly love, and respect, each other. We feel kind of like pioneers in this--there's no disharmony here, no falling-outs, no lawyers squaring-off. We've made this decision together, amicably and with each other's best interests at heart. The time just feels right."

MICHAEL
"A wise man once said--'the skill in attending a party is knowing when it's time to leave.' We built something extraordinary together. We did this thing. And now we're going to walk away from it.

"I hope our fans realize this wasn't an easy decision; but all things must end, and we wanted to do it right, to do it our way.

"We have to thank all the people who helped us be R.E.M. for these 31 years; our deepest gratitude to those who allowed us to do this. It's been amazing."

PETER
"One of the things that was always so great about being in R.E.M. was the fact that the records and the songs we wrote meant as much to our fans as they did to us. It was, and still is, important to us to do right by you. Being a part of your lives has been an unbelievable gift. Thank you.

"Mike, Michael, Bill, Bertis, and I walk away as great friends. I know I will be seeing them in the future, just as I know I will be seeing everyone who has followed us and supported us through the years. Even if it's only in the vinyl aisle of your local record store, or standing at the back of the club: watching a group of 19 year olds trying to change the world."

Nestas coisas o que interessa é o bem estar e a liberdade das pessoas... e a vida continua!
Obrigado pela música!

Música para trabalhar

2011-08-30T21:03:00.000+01:00

Uma banda de "putos" com muita pinta: Punch Brothers!

Tom Waits' Private Listening Party

2011-08-23T20:09:00.002+01:00

Música para trabalhar

2011-08-02T18:00:00.000+01:00

Hoje tive a companhia desta menina:

ADUF no Olga Cadaval

2011-07-31T12:42:00.002+01:00

Sintra à noite é uma vila morta!
Afora o pequeno núcleo de (maus) bares junto ao palácio e os poucos restaurantes que, com maiores ou menores dificuldades, se vão conseguindo manter em actividade (alguns deles bons, diga-se), não se passa grande coisa em Sintra numa Sexta-feira à noite e aquela amostra de Feira do Livro frente à Biblioteca só acresce ainda um pouco mais à imagem de decadência.

Para quem vai ao Centro Cultural Olga Cadaval ver um concerto, o cumprir de um simples hábito como beber café implica um passeio até à estação de comboios ao longo de uma avenida pedestre (conquistada ao tráfego por motivos turísticos, diz-se) escura, suja e com todas as portas fechadas. Não seja por isso. Chego sempre cedo e não tenho medo de andar a pé. Mas é triste!

Na verdade, o que me levou ao "Olga", em dia de outros mais "badalados", foi o concerto do ADUF (ex-ADUFE), colectivo idealizado e agrupado em volta de José Salgueiro e que, nos últimos anos perdeu o "E" do fim mas ganhou a guitarra e as composições de José Peixoto. Boa troca, digo eu. Mas as mudanças não se ficam por aqui. Ó ADUF é hoje constituído por nove músicos (incluindo a voz "convidada"), já com algumas diferenças em relação ao disco, saído em 2009, que só me chegou às mãos precisamente no dia deste concerto, numa segunda edição com um DVD gravado na Aldeia de Monsanto, este último já com a mesma formação da última Sexta-feira.

Individualmente, há que dizer que estes nove músicos praticamente não têm defeitos. José Salgueiro é, reconhecidamente, dos melhores percussionistas portugueses. Igual lugar ocupa José Peixoto no que respeita à guitarra acústica. Os dois começaram a colaborar há uns vinte cinco anos, no Shish, banda que praticava um Jazz impregnado de influências da música tradicional e que, à distância, é sem dúvidas uma das bases para a música indefinível que o ADUF hoje pratica. A convidada Maria Berasarte chegou ao meu conhecimento pelo facto aparentemente bizarro de, sendo basca, ter gravado um disco de fados. E muito bom, por sinal. Menos estranha é a presença de Maria no ADUF, uma vez que José Peixoto foi director musical, arranjador e executante nesse mesmo disco. Maria Berasarte canta aqui canções de Peixoto com roupagens diferentes das que conheciam em disco e, em muitos casos, com vantagem. A dicção em português de Maria é mais perfeita do que a de muito nativo que por aí se ouve, a voz é intensa e a presença em palco é muito agradável. Só em "Quinta das Torrinhas" Berasarte fica um pouco aquém do que eu já tinha ouvido mas a prestação vocal de Maria João nesta música é "virtualmente impossível" e, até ver, definitiva. O teclista Alexandre Diniz também já leva uns anos disto e, sem se evidenciar visualmente, desempenha um papel crucial na construção musical deste ADUF. A grande surpresa ,por não o conhecer (desatenção minha, era dos Fadomorse), foi David Leão, encarregue dos sopros (gaitas e flautas). Competentíssimo, acrescenta mais uma componente de musicalidade aos concertos. Para último deixei os percussionistas Sebastian Sheriff, Ivo Costa, João Correia e João Contente, não por algum conceito de menoridade da sua importância, mas precisamente pelo contrário. Os quatro pecussionistas são a "cola" que liga todo o conceito. Ora distribuindo-se pelas várias (muitas) percussões necessárias, adicionando-se ou substituindo-se a Salgueiro, ora fundindo-se com os quatro grandes adufes que dominam o palco onde tecem as poderosas texturas que, em grande parte do concerto, são a base da música do ADUF. É trabalho de formiguinha. Estes quatro devem chegar ao fim bem esgotados. Que cheguem também satisfeitos, que o trabalho é muito mas é muito bem feito!

Resumindo, que a prosa já vai longa, quem quiser ver um concerto esteticamente belo, com muito boa música tocada por muito bons músicos, numa viagem por ambientes vários e surpresas agradáveis, pontuada por momentos de bom humor e de elevado virtuosismo, sempre ao serviço do colectivo, não perca um concerto do ADUF.

Só um lamento. Como que condizendo com o adormecimento da decadente Vila de Sintra, também a afluência de público não foi a que este concerto merecia. Mesmo com o balcão encerrado (medida previdente da organização), a plateia não estava cheia, o que se me afiguraria incrível (com bilhetes a 10,00 € e 12,50 €) não fosse este episódio passar-se nos arredores de Lisboa em 2011 (parece que o Jamie Cullum em Cascais encheu). Enfim... melhores dias virão para a música portuguesa.

Uma das primeiras...

2011-07-30T13:38:00.000+01:00

Nisto das guitarras ninguém nasce ensinado. Há quem vá à escola aprender, há quem tenha professores privados mais profissionais ou apenas amigos dispostos a ensinar, há quem aprenda sozinho (muito poucos) e há os que aprendem a observar o que os outros fazem. Foi assim que comecei. Havia uns maduros mais velhos do que eu que tinham umas guitarras e se punham a tocar umas coisas nas rua para ver se lhes caia alguma vizinha na rede e eu, sentado nas imediações, lá ia copiando umas coisas que treinava na guitarrinha da minha irmã. Esta sequência de notas inicial foi talvez a primeira coisa a exigir o uso de mais de uma corda. Grande progresso. Só bastante mais tarde soube que se tratava de "Love Like a Man" dos Ten Years After.

Citações...

2011-07-26T08:29:00.000+01:00

"... Acabas por tocar em festivais em que as pessoas estão lá só para tirar fotografias com os amigos, para poderem riscar isso da lista de coisas a fazer na vida. Não tem nada a ver com a música".

(Geoff Barrow dos Portishead ao site pitcchforkmedia - em http://blitz.aeiou.pt/)

A não perder...

2011-07-21T18:33:00.001+01:00

ADUF
29 de Julho
22h00
Centro Cultural Olga Cadaval

Auditório Jorge Sampaio

ADUF
O espectáculo ADUF foi concebido, tendo como mote um instrumento de percussão de origem árabe – o adufe – composto por duas peles de cabra cozidas numa estrutura quadrangular e com uma longa e firmada tradição na música popular portuguesa, em particular nos cantares femininos da Beira Baixa.
A linha orientadora do projecto – as pontes, ligações e contrastes entre o passado e o presente do adufe – explora agora novos caminhos, novas sonoridades, novos diálogos e novas parcerias artísticas, com meios audiovisuais e a introdução de novos ritmos, urbanos e industrializados, dando um testemunho de contemporaneidade.
Inspirado na percussão ritualista asiática, o adufe sofre, na concepção deste projecto, uma metamorfose nas medidas, no som e na forma de tocar, sendo rebaptizado de Adufão ou Trovão. Com medidas agigantadas, os 4 instrumentos mutantes adquirem um novo visual, na forma de um cenário sonoro de 8 metros de comprimento, tornando‐os protagonistas do espectáculo.
Mais informação em www.adufmusica.net

Ficha Artística
Percussão, Composição, Concepção e Arranjos José Salgueiro | Guitarra, Composição e Arranjos José Peixoto | Voz Maria Berasarte | Percussão Sebastian Sheriff | Percussão Ivo Costa | Percussão João Correia | Percussão João Contente | Sopros David Leão | Teclados Alexandre Diniz

(In: http://www.ccolgacadaval.pt/)

My dreams have withered and died

2011-07-19T21:05:00.000+01:00

http://youtu.be/m2_JqAaZN3g

I may as well try and catch the wind

2011-07-03T21:11:00.000+01:00

... ?

http://youtu.be/Pz68mjIreH0

Modas...

2011-05-21T14:21:00.004+01:00

De há uns anos para cá, convencionou-se que "Delfins é foleiro" (para não me estender a outros conceitos mais ofensivos também empregados). Alguma alminha, dessas que dizem "coisas" nas rádios "jovens" e sabe que tem carneirada à altura para apoiar os disparates que diz, passou um atestado de mau gosto à banda e, em alguns programas dessas coisas chamadas "rádios" chegou-se mesmo a celebrar o fim das actividades do grupo.

Não percebo. A sério que não!
Ok. Os elementos dos Delfins podem até nem ter o aspecto mais cool, visualmente eram uma banda bastante "estranha" e heterogénea (aos olhos dos trend-makers) e não há dúvida que algumas opções de carreira de um ou outro elementos da banda não terão sido as melhores ou surgido na altura ideal para os objectivos da banda como um todo. Mas nada disso justifica o ódio com que as camadas pseudo-alternativas da intelectualidade local passaram a tratar uma banda que foi responsável por alguns dos bons momentos da chamada "Música Moderna Portuguesa". Quando juntos na sua melhor formação (leia-se Nuno Fadigas no Baixo e Jorge Quadros na Bateria), os Delfins fizeram música muito interessante e, em muitos casos, até inovadora para o que por cá se fazia normalmente.

Continuo a dizer que "U Outro Lado Existe" foi um dos melhores álbuns da Música Portuguesa dos anos 80 e não desarmo.

Fiquei ainda deveras espantado ou, devo dizer, indignado (já que nestas coisas das "indústrias" já pouco me espanta) quando me dei conta, ao procurar um video para ilustrar esta entrada do blog, que o vídeo original da canção "Aquele Inverno" não se encontra disponível para Portugal! Olha que bom. Com a divulgação que a nossa música tem lá por fora, quem é que verá o referido "tele-disco"? Talvez meia-dúzia de brasileiros, três ou quatro galegos e...

Assim sendo, fica aqui a versão ao vivo na RFM de 2008 deste tema que, apesar de hoje tão subvalorizado, tem uma excelente letra, uma linha de baixo fantástica, uma excelente vocalização e é, digam o que disserem, uma grande canção!

http://youtu.be/8Jvzb9dBoLs

Ladies and Gentlemen... o quê?

2011-05-09T22:22:00.002+01:00

Quem é que se lembra disto que encontrei ali no baú?

http://youtu.be/-1eCIeBLdZM

Música "à toa" #7

2011-05-07T14:39:00.002+01:00

Ora cá está mais uma "secção" de volta ao Mug Music.

Hoje, o toca-músicas ordenou que fosse esta a canção a "postar".
Dirão, talvez, que não é uma escolha muito óbvia em mim, mas eu até gostava de algumas coisas dos No Doubt, não só pela voz da Gwen Stefani mas, principalmente, porque o baixista é muito bom e dá um grande "balanço" à coisa.

"Spiderwebs" foi escrita exactamente pela Gwen Stefani e pelo Tony Kanal (o baixista) e faz parte do álbum Tragic Kingdom, de 1995.

http://youtu.be/6ZktNItwexo

Hoje acordei com esta...

2011-05-04T23:59:00.000+01:00

Porquê? Não faço ideia.
Nunca percebi esta coisa de acordar a cantar músicas que, em muitos casos, já não ouvia há anos. Suponho que acontece com a maior parte das pessoas.

Venham de lá os "psis" explicar a coisa à gente. Eu, pelo menos, admito que tenho uma certa curiosidade.

Fica a tocar aí ao lado:

"Nefretite Não Tinha Papeira"
Artista: José Afonso
Álbum: Venham Mais Cinco

Bom, sendo assim...

2011-05-04T10:35:00.000+01:00

...Pratico mais ou desisto de uma vez?

Atenção à Tensão

2011-04-30T18:34:00.000+01:00

Amanhã (Domingo) estreia na RTP2 um novo programa com o nome de "aTensão Jazz", que pretende ser uma visão sobre a história do Jazz em Portugal. Por mim acho bem, já devia ter sido feito há mais tempo, mas vale mais tarde do que nunca. Espero que seja bom e que estes dez episódios fixem a base do que poderá vir a ser um programa sobre o Jazz português em que poderíamos ter, por exemplo, actuações ao vivo dos muitos músicos que, em Portugal, praticam este estilo e outros afins ou correlacionados. Como sonhar ainda não paga imposto, premiti-me um pequeno sonho acordado. Peço perdão se escandalizei alguém.

Aqui fica o texto de apresentação disponibilizado no site da RTP2:

Uma série documental sobre a história do jazz em Portugal

aTensãoJAZZ é uma série televisiva documental sobre a história do jazz em Portugal , projeto pioneiro e fundamental no nosso país. Trata-se de um projeto da autoria de Rui Neves, conhecida autoridade do jazz, atuando como, entre outros papéis, radialista e diretor do festival Jazz em Agosto da Fundação Calouste Gulbenkian. A realização está a cabo de Paulo Seabra, autor de vários filmes e documentários televisivos, entre os quais Verbd e Uns tantos milhares de negativos. aTensãoJAZZ é um gesto ambicioso, jamais tentado neste formato e amplitude. Esta série de 10 episódios visa cobrir a especificidade deste género musical de grande mérito cultural e recepção crítica no nosso país, retratando aspectos inéditos da sua vida em Portugal desde as manifestações primitivas nos anos 1920-1930 ao dinamismo e diversidade da contemporaneidade. Para além de uma atenção para com o desenvolvimento histórico do género musical e seu campo sociocultural em Portugal, procurar-se-á moldar um prisma sobre o que é o jazz, o que é o jazz português e o que se reserva no seu futuro imediato, a partir das mais diversas opiniões, por vezes contraditórias, mas que apontam precisamente por essa razão à sua plena vida. Dos muitos músicos que fazem a sua história - dos amadores dos primeiros tempos aos profissionais mais jovens - às várias figuras institucionais e às instituições elas mesmas – com um destaque particular e óbvio para o universo do Hot Club -, de escolas a festivais, de editoras a encontros, procura-se uma máxima perspectiva de quem compõe as notas principais da melodia do Jazz em Portugal. Esta série foi totalmente captada em FullHD (vídeo) e Dolby Stereo (áudio).

The Wall

2011-04-02T23:35:00.001+01:00

Já aqui falei de um filme escrito pelo Alan Parker (Melody). Hoje trago-vos o Alan Parker enquanto realizador. Podia ser o "Fame", "The Commitments", a "Evita"... mas deixo aqui aquele que para mim é o melhor dos que vi dele (pode haver outras opiniões, claro): Estou a falar, obviamente, de "The Wall"

Descobrir coisas boas...

2011-03-21T22:12:00.000Z

Não conhecia esta formação nem este disco, confesso.
Quero ver se o encontro rapidamente!

Fantástico!

Teach you fingers

2011-03-11T22:01:00.001Z

Resposta de Keith Richards à pergunta "How do you remember songs?":

I don't! My fingers do! I just rely upon them to, a millisecond before, it has to do the right thing. They do it. It's a sort of a combo thing... but, no, if you try it... really, you have to suspend thought, specially on stage. You have to trust your legs to hold you up and you trust your fingers to remember the song better than you do because the thought process will slow you down (...)

Nem mais!!!

Corvos visitam U2

2011-03-07T19:12:00.001Z

Quem viu no Sábado o Festival da Canção na RTP não pôde deixar de pensar que a música em Portugal está tão mal como o país. Realmente, se aquilo que se viu nas músicas concorrentes fosse a realidade da música em Portugal, era caso para alarme. Felizmente não é. Felizmente, a música portuguesa não é só o que se vê nas televisões ou o que se ouve nas rádios. A música portuguesa é principalmente o que não se ouve nas rádios e não se vê nas televisões. A única maneira de usufruir da nossa boa música é sair de casa e ir ouvi-la onde ela é tocada. Foi o que fiz na Sexta-Feira.

Corvos ao vivo no Olga Cadaval "visitando" a música dos U2 era, à partida, uma boa sugestão para a noite e os músicos fizeram questão de o confirmar durante cerca de hora e meia. Ambiente cénico discreto, projecção vídeo a condizer mas, principalmente, excelentes arranjos e execução. A interacção entre a banda e o público foi constante e, se a sala do Olga Cadaval não explodiu por várias vezes em entoações em coro dos refrões mais conhecidos foi, não por culpa dos Corvos, mas sim pela tradicional inibição do público, de que já falei em outras oportunidades.

No geral, foi mais um grande concerto de músicos portugueses (a música desta vez não era feita em Portugal mas que importa? A Maria João Pires não vira austríaca quando toca Mozart) inserido no que foi também uma grande noite. Mas essa já não é assunto deste blogue.

Surpresa? Nem por isso...

2011-03-07T18:13:00.004Z

Dia 7 de Março. Estava anunciado para hoje o início das emissões da RTP Música.

Viram? Em também não!
Segundo notícia que vi num jornal, o nascimento da RTP Música foi adiado devido a uma questão de "prioridades" relacionada com as saídas de José Alberto Carvalho e Judite Sousa, juntamente com um pré-aviso de greve.

Porque é que isto me parece uma desculpa esfarrapada?

Começa bem, antes de começar, a RTP Música...

Collapse Into Now

2011-03-01T20:11:00.001Z

Acabei de conhecer, em pré-audição, o novo álbum dos R.E.M. "Collapse Into Now", que estará disponível para todos nós comprarmos no dia 8 de Março.

Não é o melhor disco dos R.E.M., longe disso, mas pode ser um dos melhores dos últimos tempos, caso se confirme a impressão que me deixou à primeira audição. Muito "orgânico", guitarras a sério (muito "jangle" Rickenbacker), instrumentos acústicos à farta, alguma boa distorção, canções lentas e rápidas, de ambiente pesado ou leve, enfim, um disco variado que transpira bom ambiente, com bons convidados e algumas piscadelas de olho aos tempos pré-"Out of Time". A primeira impressão é boa mas ouçam bem antes de comprar.

Fica aí o "aperitivo":

The king of limbs...

2011-02-28T18:14:00.001Z

Grande expectativa com a saída de mais um álbum dos Radiohead.
Carradas de entradas em blogues de gente que já pagou, que está à espera, que acabou de descarregar ou já ouviu.
Criticas ao álbum que mais não são do que odes à genialidade da banda.

Hoje ouvi o álbum todo. Não gostei.

Quem é que é parvo?

2011-02-03T22:30:00.002Z

Esta semana tenho-me visto confrontado várias vezes ao dia com vídeos, notícias e solenes proclamações de qualidade poética da nova canção dos Deolinda, "Que parva que eu sou", como sendo a grande canção de protesto dos últimos anos e, quiçá, dos próximos. Ultimamente é assim. Ou é tudo muito mau ou é tudo o melhor de sempre.

No caso de que falo (e sim, também eu acabei por falar nele) o que se me apresenta não é mais do que um fenómeno de arrasto. Considerando que muito do público dos Deolinda é composto por universitários ou recém-licenciados (todos bem fornecidos de telemóveis "hi-tec"), é natural que a canção tenha tocado num ponto sensível, ao ponto de vídeo e respectiva letra terem ido parar ao Facebook. Sabendo nós que a "investigação" jornalística destes tempos se faz nos blogues, twitters e Faces desta vida, não se estranha que imediatamente tenha ido parar a jornais, rádios e televisões, com o consequente espalhafato mediático.

Não é que a canção não seja boa. A canção é uma boa canção (desde que não massacrem) mas nem sequer é a melhor canção política que os Deolinda fizeram até hoje. O Movimento Perpétuo Associativo é muito melhor em termos musicais e muito mais mordaz na ironia que carrega... mas não foi lançado no Facebook.

Concluindo...
Meus amigos. O mundo não tem de ser oito ou oitenta. Há muito espaço no meio. Os Deolinda são bons. O público gosta, a comunicação fala do que o povo gosta, o povo gosta do que vê na televisão... a pescadinha do costume. Tudo corre bem para a banda, ainda bem, é também por isso que se escreve por aqui, pode ser que se espalhe a outras.

Dizia eu, os Deolinda são bons mas... querer equiparar "Que parva que eu sou" a "Os Vampiros" de José Afonso é, no mínimo, um exagero. Acho eu, que tenho a mania de achar coisas...

Air solos #3

2011-01-22T20:39:00.000Z

Ora cá está mais um à espera de ser descodificado. Este é um bocadinho mais difícil. Além de ser menos óbvio, é obra de vários executantes. Assim sendo, o que há para adivinhar é: o nome dos executantes; os instrumentos que tocam; nome da música; autor da música; nome do artista/banda; nome do álbum e todos os outros pormenores que consigam juntar.

Vamos lá. Esses ouvidos e essa memória a funcionar!

Toca e Foge, no canal Q!

2011-01-20T18:46:00.000Z

Até hoje há pouco, não fazia ideia da existência do canal Q. É natural. Não uso Meo.

Foi através de um vídeo no facebook que tomei conhecimento, não só do canal mas também de um programa muito interessante que parece que por lá passa às quartas-feiras à noite, chamado Toca e Foge. Trata-se de um conjunto de actuações acústicas de músicos portugueses (com alguns estrangeiros pelo meio), gravadas algures pela cidade de Lisboa (pelo menos as que vi até agora eram em Lisboa), com alguns dedos de conversa pelo meio.

A conversa umas vezes é interessante, outras nem por isso (a coisa também depende dos entrevistados, claro), mas o que interessa de facto é a divulgação da música que se vai fazendo por aí e que, muitas vezes, por vários motivos, nos passa um bocado ao lado.

Já vi alguns dos episódios que incluiam, entre outros, Mazgani, Dead Combo, Noiserv, ou o fadista Marco Rodrigues e posso garantir que vou ver todos os outros, já que as Produções Fictícias (a produtora responsável pelo programa) nos dão a possibilidades de ver todo o programa por episódios em http://tocaefoge.blogs.sapo.pt/

Se estão interessados em nova música portuguesa, não percam. Não vão gostar de tudo o que virem, possivelmente. Mas não desanimem. Passem ao próximo. Eu aconselho.

RTP MÚSICA?

2011-01-13T19:21:00.000Z

Parece que a RTP vai ter um novo canal por cabo chamado RTP MÚSICA.

Fazendo algumas leituras por aí, apanhei o conceito base da coisa, a saber:

- A RTP MÚSICA dará destaque aos músicos portugueses e lusófonos. Pois... isso pode querer dizer muitas coisas diferentes e nem todas elas boas.

- O novo canal começa a emitir a 7 de Março de 2011 (confere - tudo o que a RTP faz e que julga importante passa-se a 7 de Março - um dia por ano, portanto).

- O novo canal vai ser codificado ou incluído no "pacote" básico? Não sabemos. Eu, pelo menos fiquei sem perceber.

- O director é o Jaime Fernandes e o primeiro apresentador confirmado é o Álvaro Costa. Será que os "Dias da Rádio" vão regressar na televisão? Não sabemos.

- A RTP não vai buscar colaboradores à SIC nem à TVI. Ainda bem. Também não vejo lá ninguém que perceba um boi de música.

- O orçamento para a criação do novo canal é de um milhão e trezentos mil euros. E então? Isso é muito? É pouco? Não faço a mínima ideia, para além da certeza de que vamos ser todos (os de nós que pagam impostos) a pagar.

- No novo canal, segundo Jaime Fernandes "Vamos ter três horas diárias de música ao vivo, vídeos, reportagens de concertos, agenda de espectáculos e [tudo] o resto". Três horas de música ao vivo é bom, se não forem sempre as mesmas músicas, claro. A mim parece-me ambicioso. Vamos ver.

- Nos planos da RTP está também a realização de vídeos para os músicos portugueses, tendo em conta a fraca produção do país, ainda mais numa altura em que as grandes editoras "definham" e as pequenas não "medram" por aí além.

No conjunto, parece-me uma boa ideia mas vindo de onde vem, continuo com as minhas dúvidas baseadas em anos e anos de desperdício de tudo o que se poderia ter feito de bom em televisão no que à música portuguesa diz respeito. Eu já ficaria satisfeito com um canal que passasse de tudo. Já nem peço um que passe só o que é bom.

Obrigado pela ideia, agora façam-na funcionar! (se fazem favor, já que sou eu que pago).

Homenagem a António Sérgio, no S. Jorge e na Radar FM

2011-01-13T18:51:00.001Z

É já amanhã e chama-se AS 61 - Tributo António Sérgio - Pelo Direito à Diferença. O concerto realiza-se no Cinema S. Jorge e conta com a participação de Xutos & Pontapés, Linda Martini, Dead Combo, Moonspell, Os Golpes e Peste & Sida (Power Trio). Já está esgotado.

No que respeita à Radar FM, a rádio (cumprindo a promessa feita há um ano) vai também assinalar os 61 do nascimento de Sérgio com programação especial, mais propriamente um conjunto alargado de mini-concertos ao vivo em estúdio com o seguinte alinhamento previsto (será cumprido? O que é que isso interessa?):

10:30: Noiserv
11:30: António Manuel Ribeiro
12:30: Samuel Úria
13:00: Hipnótica
13:30: Phil Mendrix
14:00: Madame Godard
14:30: Aquaparque
15:00: TV Rural
15:30: Feromona
16:00: Minta & The Brook Trout
16:20: Julie & The Carjackers
16:40: Filho Da Mãe
17:00: Balla
17:30: Cool Hipnoise
18:00: Rita Redshoes
18:30: Márcia
19:00: Os Pontos Negros
19:30: Batida
20:00: Pop Dell'Arte

A emissão passará depois para o São Jorge onde acompanhará em directo o concerto:

21:00: Dead Combo
21:30: Os Golpes
22:10: Linda Martini
22:45: Peste & Sida
23:20: Moonspell
00:00: Xutos & Pontapés

Amanhã faço gazeta ao "tubo" e vou fazer os meus "bonecos" ligado à Radar, coisa que já não faço há muito tempo.

Como muitos outros, espero o regresso dos "dias da Rádio". Com poucas esperanças, admito. Que seja ao menos por um dia. Será?

Citações...

2011-01-13T18:32:00.000Z

"I have lost faith and interest in politics in my country. (...) I think Obama is another guy in a suit. (...) These are hard times and music can lift us. If I can lift one person, one day of their lives, then I did a good thing in my life"

(Rickie Lee Jones)

http://www.youtube.com/watch?v=mIjl5LMf8D4

Richie & Steve! Muito bom!

2011-01-05T22:53:00.001Z

Em tempos troquei este LP pelo "Easter" da Patti Smith. Acabava de conhecer a senhora e andava com uma panca pelo disco e sem dinheiro. Por outro lado, o "Please Don't Touch" do Steve Hackett tinha uma ou outra música que não me diziam grande coisa. Não era o caso desta, que reencontrei hoje no "tubo". Grande canção, grande cantor e um fantástico e sóbrio guitarrista que sabe apagar-se para bem da música, coisa rara nos dias de hoje, em que se contam as notas ao segundo.

http://www.youtube.com/watch?v=BMEnvCGZV3c

A propósito...

2011-01-03T23:08:00.001Z

Já há água potável na Ilha da Culatra?

Em 1979 o Júlio cantava assim.

No Verão de 2010 a água potável "já" corria (depois de uma espera de mais trinta anos) nos canos da Ilha mas a maioria dos habitantes ainda bebia água contaminada de poços devido ao atraso no licenciamento dos contadores.

Por isto e mais um monte de coisas é que em Portugal a música e as letras mantêm actualidade durante muito mais tempo que noutras paragens.

"E a Zé cantava na Ilha da Culatra"
Artista: Júlio Pereira
Álbum: Mãos de Fada

Seda?

2011-01-02T20:22:00.002Z

É assim que funciona! Como os meus amigos sabem que sou um tipo interessado por estas coisas da música portuguesa, sempre que descobrem uma coisa nova, fazem o favor de me chamar a atenção para ela. E eu agradeço, claro, e espero que continuem a fazê-lo.

Já não é a primeira vez que me falam dos "Seda".

Ora bem... todos sabemos que o Miguel Majer e o Ricardo Santos produzem projectos à velocidade que conhecem vocalistas femininas. Uns funcionam melhor do que outros, outros funcionam melhor para uns do que para outros.

Seda é Nouvelle Vague à portuguesa. Canções do pop-rock português em ritmo bossa ou Soft-Jazz.

Pois bem, fiquem sabendo, só para registo futuro, que não acho piadinha nenhuma aos Nouvelle Vague. Topam?

Air Solos

2011-01-02T19:45:00.000Z

Ora bem, já percebi que com as letras o Google não me deixa ir muito longe.
Já com os solos, parece-me que é mais difícil fazer pesquisas (pelo menos por enquanto).

Este também é fácil, considerando a idade que tem, e um dos que gerava, juntamente com o pseudo-solo, uma notável e estranha tendência para o contorcionismo, ainda mais se considerarmos a pouca vocação do músico original para se mexer.

Ora então, vamos lá a saber... Artista? Canção? Álbum? Instrumentista? é tudo para responder.
Vamos lá que os próximos já são mais complicados... ou não!

Quem cantou? #001

2010-12-21T21:27:00.000Z

Ora então, mais um pequeno passatempo pseudo-cultural.
Tudo o que vocês têm de fazer é adivinhar o nome da canção e o autor (ou o intérprete, ou ambos). Toda a informação adicional que queiram dar a propósito (ou despropósito) da música em questão é lucro.

Eis a primeira:

"Não sei se o faça se não
Estive a pensar no outro dia
Se hei-de vender a minha alma
À companhia
Mas por mais que eles me pagassem
Era sempre eu quem perdia
Eu gosto muito de dinheiro
Mas gosto mais de alegria"

Quem cantou?

Riding with Lady Luck

2010-11-16T20:33:00.000Z

Ele há grandes versões que conseguem transformar uma boa canção noutra boa canção completamente diferente sem mudar, na verdade, grande coisa... na canção.

Ainda respiramos?

2010-11-06T18:38:00.000Z

Mais uma banda do lote dos progressivos portugueses dos anos 70. Aqui o vocalista era o Tó Leal mas também por lá passou a Lena de Água, antes da Salada de Frutas e da Banda Atlântida.

Interessante ver

2010-11-05T19:17:00.000Z

Hoje, à 21 horas na RTP1, o último episódio da série de documentários "TROVAS ANTIGAS, SAUDADE LOUCA", sobre a história do Fado.

Sim, sei que é em cima da hora e no último episódio. Tenho visto quase todos e nem me lembrei de falar disso aqui. Falo agora e até pode ser que, em breve, a RTP disponibilize a série no seu site, para quem não teve oportunidade de ver.

Eis o resumo do programa de hoje:

Peregrinações - Fado longe, fado perto, fado distância de mim

Fado longe, fado perto, fado distância de mim
A carreira internacional de Amália: retrospectiva.
O fenómeno Mariza .
O repertório de Carlos do Carmo nos anos 70/80 e o lançamento da sua carreira internacional.
Novos compositores para Fado: José Luís Tinoco, José Mário Branco, Paulo de Carvalho, Fernando Tordo, António Vitorino d’Almeida
As rupturas dos anos 80/90. Os não fadistas: a figura iconoclástica de António Variações, Paulo Bragança, Dulce Pontes, etc. O Fado na “World Music”.
Os novos fadistas, alternando fados clássicos e modernos.
A apresentação do fado a património da UNESCO.
A série fecha com uma reflexão de conjunto. O fado está vivo, renova-se, mergulha nas suas raízes, assume novos desafios.
(texto disponível no site da RTP)

Importante ouvir

2010-10-31T13:51:00.003Z

Programa transmitido hoje na TSF sobre a questão da internet e dos direitos de autor. A informação nunca é demais. Ouçam:

Debate TSF sobre direitos de autor

Debate com Pedro Abrunhosa e Luís Sampaio (músicos) e Lucas Serra (advogado da SPA).

Diz o Pedro Abrunhosa (entre outras coisas que será bom vocês ouvirem) que os discos podem e devem ser vendidos a 5 euros.

Gostava de ter ouvido, no entanto (ninguém fala disso no debate) a opinião dos músicos sobre a divulgação de música nos blogues (como eu faço, por exemplo). É um assunto que me preocupa e sobre o qual tenho ouvido muito poucas opiniões dos próprios músicos. Será que tenho de pagar direitos? O problema é que eu não ganho nada com isto. No dia que me disserem que tenho de pagar para divulgar, acaba-se a música no Mug Music. Até lá...

Grandes...

2010-10-25T23:31:00.002+01:00

Grande filme de um grande realizador, grande fotografia, grandes actores e, claro, grande música, feita por um grande músico, Stewart Copeland. Para a maioria um dos louros dos Police, para mim um dos grandes bateristas de rock, talvez mesmo o meu preferido... talvez.

Talvez o filme que gostei mais de ver até hoje... talvez.

Citações...

2010-10-22T23:06:00.001+01:00

"Rhythm section consists of four people. Edge is all four, eh eh... and more!"
(B.B. King sobre The Edge, dos U2)

A canção que os U2 gostavam de ter escrito...

2010-10-22T21:50:00.001+01:00

A afirmação não é minha, ok?
Ora ouçam:

Não está muito bem cantado, pois não?
E até mal ensaiado, não é?
Pois é. Está espectacular!

Música nova, boa... e barata!

2010-10-18T19:12:00.001+01:00

Quem aqui chegou hoje, é capaz de ter reparado que estava uma música a tocar sem qualquer referência da minha parte. Pronto! Cá está ela agora.

O disco em (grande) apreço trata-se de "Lunar", do projecto de José Peixoto, El Fad. É a edição 001 da Editora JACC (Jazz Ao Centro) Records e, embora não haja nenhuma referência no disco que o comprove, saiu em 2010.

A formação, de luxo, envolve José Peixoto - guitarra; Carlos Zíngaro - violino; Miguel Leiria Pereira - contrabaixo, António Quintino - contrabaixo e José Salgueiro - percussão. Com gente assim, é sempre uma compra segura, por certo. No caso, vinha "acoplado" com a revista "Jazz.pt" de Julho/Agosto pela módica quantia de 10€. Ou seja, comprei um grande disco bem barato e ainda me deram uma revista à borla!

Aqui está então (aí no "tocador" à direita), a música que fecha o CD:

"Na esquina, à espreita"
Artista: El Fad
Álbum: Lunar

Sintra Misty

2010-10-17T19:25:00.005+01:00

Ora aqui está um festival com termos: boas salas, gente asseada e, principalmente, boa música. Em princípio todas as condições para nada poder correr mal. Nada? Bom, não será tanto assim, mas quase.

Nem era para ter ido. Decidi-me à última hora, mais por causa dos nomes portugueses do que dos estrangeiros o que, só por si, já se pode considerar um bom começo. Nunca tinha visto Mazgani nem Foge Foge Bandido em palco e a proposta de Tó Trips despertou-me algum interesse. Lloyd Cole, Joan as Police Woman e Mark Kozelek também interessavam. Sexta-Feira à tarde telefonei, confirmei que ainda havia bilhetes e lá fui. Confrontado com a vasta oferta e os meus escassos recursos, acabei por optar por Mazgani e Tó Trips no primeiro dia e Foge Foge Bandido e Mark Kozelec no segundo. Quatro concertos por 20 €. Não é muito caro, eu é que ganho pouco.

Sexta-Feira, 15 de Outubro de 2010

Mazgani
A música de Mazgani é boa música. Quem conhece concordará, por certo. Nesta versão "Misty" a banda foi reduzida a trio, com voz, duas guitarras, contrabaixo e caixa de madeira. Com esta formação, o ambiente da sala e a reverberação ostensiva das guitarras, as canções de Mazgani adquirem um ambiente mais denso do que as versões do disco tornando-as, na minha opinião, talvez ainda mais interessantes. Com acompanhantes discretos e competentes, Mazgani entregou-se à função com dedicação, fazendo um excelente concerto. Único senão: a certa altura, Mazgani terá sentido falta de reacção mais entusiástica do público e foi lançando pequenas provocações de quando em quando, acabando mesmo o concerto a andar por cima das cadeiras do auditório num apelo, nas palavras do próprio, "muita Rock'n'roll".

Caro Mazgani: gostei imenso do concerto, lamento se interagi pouco contigo mas o ambiente convidava mais à introspecção do que ao "mosh". Mas também te digo que com provocações, daqui não levas nada. Ficamos assim agora e da próxima vez se verá.

Tó Trips / Tiago Gomes / Raquel Castro - On The Road (homenagem a Jack Kerouac)
Não foi bem um concerto. No estrangeiro chamam-lhe uma sessão de "spoken word". Tiago Gomes lia excertos de "Pela estrada fora" (On the road) de Jack Kerouac, ora em português, ora em inglês, enquanto Tó Trips em guitarra e efeitos e Raquel Castro (vídeo) providenciavam as bandas sonora e visual para a sessão. O princípio da coisa é interessante mas, com quase uma hora de duração, convém que vá acontecendo algo mais do que uma pessoa a ler com imagens quase paradas num ecrã. A meu ver, faltou vídeo e sobrou voz, ou seja, nunca houve alternância no peso dos três meios intervenientes, a música ficou sempre como fundo, a voz à frente e o vídeo por vezes (muitas) estático. Dei por mim, lá para o meio, a desligar da leitura e do vídeo e a centrar-me unicamente no que fazia Tó Trips, esse sim, tratando de ir oferecendo coisas diferentes à medida do que se passava no resto da sessão, acabando com uma fantástica pequena "jóia" que deixou em "loop" (repetição) no sequenciador depois do fim do espectáculo. Finalmente lá me obriguei a sair e, como as últimas são as que ficam, ficaram muito bem.

Uma pequena nota final para este dia:
Como se teriam passado as coisas se o alinhamento fosse invertido? Porquê a pressa de acabar os concertos? Mazgani tocou pouco mais de 45 minutos. Não se podiam adiar as tais Misty Sessions para um pouco mais tarde e dar mais tempo às bandas? Pensem nisso para a próxima edição do festival, por favor.

Sábado, 16 de Outubro de 2010

Foge Foge Bandido
Normalmente Manuel Cruz não engana e este poderá ter sido (não sei se me está a passar algum mas suponho que me lembraria) o melhor concerto que vi este ano.
Já tinha ouvido várias coisas deste novo projecto, das muitas que o próprio Manuel Cruz vai publicando no seu site e no "tubo" mas em palco todo este mundo de "coisas diferentes" ganha unidade. Esta mistura de coisas tão diferentes como Beatles e Tom Waits, Vaudeville e Zappa, Ornatos (sim, também) e outras tantas manias soa tão bem no contexto da actual música portuguesa como soaram os Mler Ife Dada nos idos anos 80. A "banda" são cinco músicos (contando com o MC), todos eles multi-instrumentistas, todos eles competentes e participativos. Uma pequena falha na leitura do alinhamento por parte de um deles não tirou brilho à prestação e acabou por se tornar num momento bem disposto que serviu, se ainda fosse necessário (não era) para confirmar a "rendição" do público à qualidade do concerto. Podia ter durado mais uma hora que ninguém se importava (mas as "Sessions"...)

Mark Kozelek
As músicas de Mark Kozelek são bonitas, muito bonitas. Mark Kozelek toca muito bem guitarra acústica. O auditório principal do CC Olga Cadaval tem o ambiente ideal para se ouvir o som das canções e da guitarra de Mark Kozelek. Então... porque é que o concerto de Mark Kozelek não correu bem?
Primeiro, não consigo perceber como é que se põe um músico quase desconhecido a tocar a solo depois de um concerto que já se previa que fosse correr como correu o de Foge Foge Bandido, com uma banda forte e "em alta" a tocar para um público que compareceu quase em exclusivo para a ver.
Quando entrei na sala para a segunda parte, tornou-se imediatamente óbvio que a sala cheia do primeiro concerto se transformara em menos de meia-casa para Mark Kozelek. A coisa tornou-se pior quando, à medida que Kozelek desfiava as suas canções melancólicas e sem refrão, a sala se foi tornando cada vez mais vazia. A cada canção que acabava, mais um grupo de pessoas se levantava e saía. Ora Mark Kozelek não é um novato, apercebeu-se do que se passava e... reagiu mal. Decidiu pegar-se com os técnicos da sala, chamou nomes ao pessoal das luzes e começou a sair muito antes do fim do concerto, acabando as canções bruscamente, atingindo o auge da "neura" na última, que não chegou a acabar. Parou de tocar, agradeceu, disse Boa Noite e saiu.
Parece (disseram-me) que não é a primeira vez que Mark Kozelek se porta mal em Portugal. Segundo algumas vozes, o senhor tem mau feitio. Mas desta vez alguém tratou de lhe dar uma ajuda para começar a birra, parece-me a mim.

Mais uma notas:
Já aqui tenho falado várias vezes da questão dos alinhamentos dos concertos com vários artistas. Já aqui protestei contra o facto de as bandas portuguesas terem sempre de tocar antes dos estrangeiros por nenhuma razão especial a não ser o próprio facto de... serem portuguesas e os outros estrangeiros. Neste caso, então, a situação era mais do que óbvia: os Foge Foge Bandido são neste momento uma das bandas que "está a dar" e Mark Kozelec pouco mais é que um desconhecido. Para mim era o nome principal dos Red House Painters mas, para a maioria dos miúdos que estiveram ontem à noite no Olga Cadaval, quem eram os Red House Painters? Há 15 anos atrás muitos ainda andavam de fraldas.

Mais uma vez, senhores produtores de concertos, pensem bem nos alinhamentos. Obrigado.

Aromas Misty

2010-10-17T19:00:00.002+01:00

Não exactamente como foi. Apenas o que há aí pelo "tubo".

Mazgani

Tó Trips / Tiago Gomes / Raquel Castro

Foge Foge Bandido

Mark Kozelek

Mais uma lista parva...

2010-09-23T20:07:00.002+01:00

Uma (mais uma) votação do NME (New Musical Express) deu como resultado que a melhor versão de sempre é... "Feeling Good" pelos Muse.

Estas votações pela Internet de listas de tudo e mais alguma coisa não são mais do que um "entretém" para os leitores. O universo não é balizado, por isso entra tudo. Como nunca ninguém ouviu tudo, a coisa não vale muito. Se considerarmos ainda que, num mundo actual que se move a cada vez maior velocidade, a memória tende a ser cada vez mais curta e que as rádios e televisões de hoje padecem cada vez mais de pré-formatação e falta de vistas; se, mais ainda, levarmos em conta a vontade que o ser humano tem de pertencer (mas sendo "diferente", claro) e que afinal o leva a mover-se permanentemente em "rebanho" sem sequer dar por isso, temos o resultado lógico e esperado: a versão mais conhecida da banda mais falada nas rádios. "Feeling Good" - Muse!

Não bastasse isto e o facto de o "original" referido no artigo ser também ele uma versão (não, a música não é da Nina Simone), mesmo não saindo da mesma canção e não conhecendo todas as versões que foram feitas dela, de Michael Bublé a David Hasselhoff passando sei lá por quantos mais, prefiro esta que aí fica a seguir. Eu, que nem sou fã do senhor Coltrane.

The one (disco) that got away

2010-09-04T21:43:00.006+01:00

A ideia deste disco apareceu porque o «Em Nome da Vida» não tinha correspondido às nossas expectativas e era necessário pôr alguma coisa cá fora, nem que fosse um single. Então surgiu a ideia de se gravar um disco com duas músicas que entretanto já estavam prontas. À falta de editora, seria a Forum a lançar o disco cuja gravação seria paga pelo grupo e pelo Xico Viana.
O single saiu com dois temas "A tocar a reunir", dedicado à Maria da Fonte e "Não há Três sem Dois" um poema jocoso de amor pastoril a uma mulher chamada Aldina. Passou completamente despercebido

(Manuel Faria em "Trovante por detrás do palco", Pub. D. Quixote, 2002, Lx, Pt)

É um facto!

Algum tempo depois disto (o disco saiu em 79) andou o pessoal à procura dos discos "desaparecidos" do Trovante e, dos confins de algum armazém do PCP e nalgum acaso esquecido na CDL, lá apareceram alguns exemplares do "Em Nome da Vida" e, mais difícil ainda, um único do single "Nuvem Negra". Deste "O Trovante toca a reunir" nem ouvimos falar e, embora nunca tenha visto o Trovante ao vivo com a Né Ladeiras, ainda vi estas duas músicas ao vivo, principalmente o "Não há Três sem Dois", a que eu chamava "Aldina Te vejo".

Entretanto, e procurando coisas da Né Ladeiras para a lista aí em baixo, tropecei há uns dias num download (ilegal, claro) deste single, de cuja existência fui sendo informado ao longo dos anos, como se pode ver aí em cima. Ora, se eu nunca tinha ouvido as versões originais destas músicas, calculo que haja muito mais gente que as desconhece. Considerando que são neste momento impossíveis de comprar, parece-me que a pirataria se afigura muito menos grave e a divulgação se torna muito mais necessária. Aqui ficam então:

"A Tocar a Reunir"
"Não há Três sem Dois"
Artista: Trovante
Single: "O Trovante Toca a reunir"

Hoje foi dia de...

2010-09-01T23:03:00.003+01:00

Né Ladeiras!

Deu-me na pinha, fiz uma busca no "Tubo", encontrei uns videozitos e pumba, nem é tarde nem é cedo, fiz uma listinha automática só com musiquinhas da menina e dos sítios por onde tem passado. Aí em baixo, por favor:

Isto é uma experiência. Vamos lá a ver se resulta.

Mau gosto com bom gosto se paga

2010-08-26T22:23:00.002+01:00

Depois da "vomitavelmente" electrónica versão de "Gone Daddy Gone" dos Violent Femmes "perpetrada" pelos Gnarls Barkley em 2006, decidiram os próprios Violent Femmes retribuir em 2008, com uma versão de "Crazy". No processo aproveitaram para dar (na minha muito parcial opinião) uma lição de bom gosto e elegância, melhorando o original. Claro que, depois do massacre desconforme que os ouvintes da Radar tiveram de suportar na altura em que se quis vender o produto Gnarls Barkley, nunca ouvi na mesma rádio esta versão (nem mesmo no "Camaleão de imitação").

Pois é... a cada um as suas "parcialidades".

Música de Verão (muito) passado

2010-08-26T21:59:00.002+01:00

Pois, está na hora de mudar a musiquinha de entrada aqui do estaminé e, com este calor, veio-me à ideia uma das minhas canções do verão, já não sei se de 86 ou de 87, nos tempos em que a Semi-pirata RUT era a minha estação de rádio prioritária. De cada vez que penso na quantidade de música nova que conheci ouvindo aquela rádio feita por putos universitários (bom... nem todos) sem qualquer preparação profissional e a comparo com o panorama actual... Eh pá! Venham de lá as piratas, que as legais são feitas por preguiçosos incompetentes.

Entretanto... fica o Verão em música tosca mas bem disposta!

"I'm Just Beginning To Live"
Artista: Jonathan Richman & The Modern Lovers
Álbum: Rockin' and Romance

Ofertas Blitz

2010-08-21T13:55:00.006+01:00

É uma maneira de fazer publicidade. Uma boa maneira, se não se deixar a coisa cair em "panelinhas"...

A Blitz 49 trouxe 4 músicas da Maria Clementina e uma dos Andersen Moliere.

Passando à frente o massacre de ser anúncio (ainda por cima de algo tãaaao mau), Maria Clementina surpreendeu agradavelmente, tirando o facto de a "vocalista" ser tão fraquinha. A música tem uma certa piada. Já quanto ao "mistério" das identidades dos músicos da banda, já li muito palpite e no mínimo os vocalistas são pouco menos que óbvios. Cá para mim... é como os óculos do Abrunhosa: eles não querem dizer... não vou alimentar a "campanha". Produção do Nuno Rafael. Nota-se!

Já os Andersen Moliere, vencedores do último Rock Rendez Worten, não tocam mal... não cantam mal... mas começo a ficar farto do registo "Amigos de Gaspar meets Ornatos Violeta". É só uma música. Espero que o resto seja bem diferente.

Pequenas notas para "Jornalistas"

2010-08-12T18:17:00.003+01:00

Não, senhores da TSF, colaborar com David Bowie em "This is not America" não foi a coisa mais importante que Pat Metheny fez na vida (nem a melhor, já agora)!

Mais informação em http://www.patmetheny.com/ (se tiverem paciência para isso, claro...)

Continuando...

2010-08-09T23:15:00.003+01:00

Para quem não se deu ao trabalho de seguir o "linque" que o Serjom ali deixou, transcrevo uma parte do que lá se pode ler, isto na continuação do assunto da entrada anterior:

(...) Como alguns escreveram em comentários e com acerto, que percentagem, do custo de um CD, por exemplo, reverte realmente para o criador/executante da obra em questão? A que se deve o preço exorbitante de um CD, no mercado, quando nos dias que correm (e já há vários anos) as editoras deixaram em mãos dos artistas a produção com os respectivos custos, de todo o processo de gravação? E quando começaram, a pirataria aferia-se ainda por cifras anedóticas.

Além disso, e para quem não sabe, a fabricação de 1000 Cds, com direitos de autor e capa simples incluídos custa ao produtor pouco mais de 600€, o que significa um custo de 60 cêntimos por unidade. E esta quantia diminui conforme vai aumentando a quantidade de Cds fabricados para um mesmo título.

Digo-o com toda a tranquilidade, pois sou músico e criador de mais de 100 temas registados na SPA, e cobro direitos dos quais não abdico sempre que se vendem discos meus ou quando alguma entidade quer utilizar as minhas criações para fins comerciais. Não apoio a pirataría nem nenhuma actividade delitiva, mas encontro mais depressa atenuantes para um sem abrigo que rouba uma maçã para matar a fome, que para um gestor da banca que vendeu productos financeiros tóxicos. E com isto espero deixar clara a minha linha de pensamento. (...)
(Sergio Castro in "Iblussom")

Afinal não é assim tão difícil de explicar

2010-08-07T13:41:00.005+01:00

Um disco como o “Femina” foi um disco insuportavelmente caro, por várias razões, principalmente todas as viagens necessárias para o fazer, o Super 8 e todas as coisas que estiveram envolvidas. É impossível fazer este tipo de discos se depois eles não venderem. Por acaso tive sorte e o disco está a correr bem mas isto acabou por ser uma edição de autor que foi feita entre mim e o meu manager e portanto é, obviamente, um grande investimento. E eu acho que cada vez mais os músicos têm de fazer esses investimentos. No final, lá está… eu prefiro que as pessoas oiçam a minha música do que não a oiçam. Agora… acho que o único momento em que fazer um download é válido, é quando se tem que escolher entre comer e comprar um disco. Assim prefiro que comam e façam o download. Se não é assim, não há razão.
(Paulo Furtado - também conhecido como Legendary Tigerman - em entrevista no programa "A de Autor" da RTP2)

Mai'nada!!!

No "baú dos esquecidos"...

2010-08-06T23:50:00.003+01:00

Corria o ano de 1992, mais um tele-disco realizado pelo José F. Pinheiro.

Alguém se lembra desta "Calmeirona"?

E dos "De Biltres"?

Pequenas notas para "Jornalistas"

2010-08-02T08:16:00.003+01:00

Uma obra dividida em três partes, seja ela um álbum de música, um livro, uma peça de teatro ou outra coisa qualquer, não é uma "triologia" mas sim uma trilogia.

"Air" solos?

2010-08-01T00:34:00.015+01:00

Agora há concursos de tudo e mais alguma coisa. Provavelmente, um dos tipos de concurso mais ridículos é o de "Air guitar" em que se tenta tocar guitarra o melhor possível... sem guitarra.

Devo confessar que lá pelos anos setenta a coisa (embora sem concurso) já se fazia (eu próprio, em alturas que não estivesse sozinho em casa), fosse em modo "air guitar", "table keyboard" ou "bucket drums". Mas o que eu e alguns amigos gostávamos mesmo de fazer era "cantar os solos".

Pois decidi pôr aqui alguns solos que a seita "cantava" para vocês também poderem experimentar aí em casa. Eis o primeiro, um dos mais famosos. De quem?...

Cool Costello Fest!

2010-07-29T22:44:00.006+01:00

É bom haver um festival assim. O Cool Jazz Fest tem muito pouco Jazz mas é um festival diferente, muitos lhe chamarão um Festival para "cotas". Eu chamo-lhe um "Festival de boa música em bom ambiente". E uma excelente oportunidade para "resolver" concertos que estavam em falta. No ano passado foi o James Taylor, este ano Elvis Costello.

Acho que já aqui tinha escrito (ou noutro lado qualquer) que, quando menos espero, tropeço na música de Elvis Costello. É natural que aconteça com um músico que, em mais de trinta anos, já tocou quase tudo com quase toda a gente.

Desta vez Costello chega a Portugal com os Sugarcanes, uma banda de gente ilustre da área do Country/Bluegrass que toca o que for preciso. Formada para tocar o último disco "Secret, Profane & Sugarcane" de 2009, transforma-se quando toca coisas tão diferentes como "I Want You", "Happy" dos Stones ou o inevitável "She" de Aznavour. Quanto a Costello, a boa disposição contagiante, o humor inteligente e a grande experiência de "estrada" juntam-se à qualidade e inspiração musicais servidas por uma voz em grande forma para "entregar" um concerto inesquecível.

No caso de Elvis Costello nem se pode dizer que está visto. Da próxima vez que cá vier, será um concerto completamente diferente, como os anteriores que cá fez foram diferentes deste. Em breve Jerry Douglas e os seus amigos voltarão às suas vidas e Costello inventará outra maneira de se divertir. E de nos divertir a nós também.

Para o Cool Jazz fica o desejo de que um dia percebam que não é boa ideia ter uma plateia de múmias que chegam tardíssimo ao concerto e que acabam por obrigar os músicos a chamar o "povo" lá de trás para vir fazer a festa à frente. Aconteceu com Taylor e aconteceu com Costelo. Será que acontece em todos os concertos? Pensem nisto, senhores "promotores".

E os dois senhores citados, o que pensarão?

Por enquanto... mas alguns vão desistindo.

2010-07-21T21:20:00.003+01:00

"Struck me kinda funny seem kinda funny sir to me
Still at the end of every hard earned day people find some reason to believe"

As músicas das nossas vidas (15)

2010-06-26T09:53:00.005+01:00

A política educacional do país é uma coisa misteriosa, mas não é de agora. Em finais dos anos 70 o governo inventou, para melhor gerir o recém-inventado "numerus clausus", uma aberração chamada "Ano Propedêutico". Consistia em obrigar os alunos saídos dos liceus e da respectiva vida em comunidade a ficar enfiados em casa a ver aulas na televisão. E que más que elas eram!

Lembro-me de toda a gente ter as suas técnicas para ultrapassar o tédio, umas mais imaginativas do que outras. Eu comecei pelo óbvio: fui ao centro de apoio, no meu caso no Filipa de Lencastre, a ver o que dava. Não dava nada. Havia uma professora destacada que mandava o pessoal de volta para casa com a incumbência de estudar muito e nos convidava a voltar se precisássemos de sugestões para conseguir... estudar muito.

A situação requeria um Plano B.
Em breve arranjei a solução ideal: arrancar para casa do meu amigo e ex-colega CP, que estava na mesma situação "ocupacional". Em casa o povo ficava descansado porque eu ia estudar em vez de, como era costume, dormir em frente ao televisor. E estudávamos... muito. O meu amigo era um privilegiado. Tinha uma aparelhagem só dele no quarto e a possibilidade de ir juntando uma respeitável colecção de discos importados. Mais ninguém que eu conhecesse tinha aqueles discos e as manhãs passavam-se a ouvir as novidades e a fazer solos de guitarra por cima de tudo o que tocasse. Foi numa dessas sessões que conheci a Bothy Band, que vos deixo aqui.

O Propedêutico? Com tão bom material de estudo, passei todos os exames, claro!

As músicas das nossas vidas (14)

2010-06-18T21:43:00.005+01:00

Corriam ainda os anos setenta, de vida pacata e aulas vespertinas. Na rádio havia ainda um programa que passava álbuns inteiros, o "Dois Pontos". Muitas manhãs eram gastas em frente ao rádio, de cassete preparada, à espera que fosse anunciado o disco do dia e depois a gravá-lo com todo o cuidado, para que ficasse livre de falas e anúncios.

Foi por essa altura que gravei Evensong dos Amazing Blondel. A cassete desapareceu há muitos anos (talvez mesmo no roubo da Fórnea em 84?) e nunca comprei o disco (as razões do costume).

Hoje reencontrei "Pavan", talvez a canção que fez com que Evensong tivesse resistido à sorte natural de muitas cassetes, depois de ouvidas vezes demais: a regravação.

Hoje já não tenho nenhuma cassete do "Dois Pontos". É pena.

... E depois importamos o Export, pode ser?

2010-06-17T18:12:00.005+01:00

Chama-se Portuguese Music Export o projecto que representantes da GDA (cooperativa de Gestão dos Direitos dos Artistas) e da SPA (Sociedade Portuguesa de Autores) apresentaram ontem, em audiência, ao Presidente da República, Aníbal Cavaco Silva. A ideia é criar um organismo que garanta a exportação e internacionalização da música portuguesa - "como já existe na maioria dos países europeus", sublinhou em declarações ao PÚBLICO Pedro Wallenstein, presidente da GDA.

A iniciativa parte das duas associações de gestão de direitos de autor, que já a apresentaram aos ministérios da Cultura e Economia e dos Negócios Estrangeiros, e despertou o interesse de Cavaco Silva, que no seu discurso no 25 de Abril defendeu a necessidade de apostar nas indústrias criativas como uma das vias de saída para a crise.

"Este modelo existe na maior parte dos países europeus e é financiado integralmente pelo orçamento de Estado", explicou ao PÚBLICO Tiago Faden, consultor para o projecto. O que a SPA e a GDA propõem para Portugal é um modelo misto, com algum apoio do Estado (sem esse envolvimento "o projecto não será viável", alertam), mas também financiamento das duas organizações de gestão dos direitos de autor, e ainda a captação de fundos europeus. "Temos tido a noção de que é preciso reinvestir parte dos direitos na própria actividade criativa", explica o responsável da GDA.

Orçamento de meio milhão

Que o modelo resulta, Wallenstein e Faden não têm dúvidas. "O gabinete francês foi criado há 20 anos e hoje tem sete escritórios espalhados pelo mundo, do Rio de Janeiro a Tóquio", diz Faden. Também os países nórdicos apostaram nesta via. A Noruega, por exemplo, criou em 2000 o Music Export Norway, e em 2008 abriu uma delegação em Londres. Espanha e Itália "estão a organizar-se nesse sentido". E existe ainda um European Music Office, uma organização-mãe a nível europeu.

O que a GDA e a SPA propõem é um organismo - com um orçamento anual de meio milhão de euros - que promova a exportação da música portuguesa apoiando digressões internacionais, a participação dos músicos em feiras, eventos e prémios, e a produção de conteúdos internacionais, nomeadamente vídeos. Um trabalho, diz Wallenstein, que pode, e deve, ser feito em coordenação com o AICEP (Agência para o Financiamento e Comércio Externo de Portugal, do Ministério da Economia).

Segundo um estudo da SPA e da GDA, os concertos de música portuguesa no estrangeiro (41 por cento dos quais são de fado) aumentaram de 400 em 2006 para mais de 600 em 2007, tendo sofrido uma quebra de cinco por cento em 2008 e outra maior (mas ainda por quantificar; prevê-se que superior a 15 por cento) em 2009 (sobretudo em Espanha e no Benelux, que representam quase 50 por cento do total de espectáculos). O estudo conclui também que há uma "fraca penetração em três dos principais mercados mundiais: EUA, Inglaterra e Alemanha". "O mercado CPLP é residual e inexplorado."

(http://www.publico.pt/ - 17-06-1020)

Um projecto, por enquanto. Foi apresentado ao governo e ao PR (o que já é mais do que normalmente se consegue) mas nada garante que consiga os apoios necessários.

Quanto ao projecto em si, parece-me uma excelente ideia. Não me agrada este tipo de economia em que vivemos mas ainda me agrada menos a falta de oportunidades que os músicos têm para mostrar o seu trabalho e, já agora, para viver dele. O Estado Português quer que se aposte na exportação. Ora então haja quem se mexa para o obrigar a fazer o necessário para que isso aconteça.

Dizia eu que me parece uma excelente ideia, mas devo dizer que acho que não chega. O apoio à exportação é importante mas torna-se inoperante se não tivermos nada para exportar. Há ainda muito caminho a percorrer no que toca à criação de condições para que os músicos consigam divulgar o que fazem cá dentro. A verdade é que, se ninguém souber que existes, ninguém te exporta para lado nenhum. O perigo é, pelo menos numa primeira fase, serem os "do costume" a aproveitar as oportunidades de internacionalização.

A minha esperança (ténue, no entanto) é que, uma vez o projecto em execução e com resultados visíveis, o apoio do Estado se estenda ao próprio país, por exemplo com a criação de condições para o surgimento de novas escolas de música, de técnicos e de construtores de instrumentos, novos estúdios, novos recintos e salas para concertos e ensaios, mais divulgação nas rádios e televisões (para que serve o serviço público?), mais visibilidade na imprensa... se calhar o que falta nem é assim tanto. Mais do que subsidiar tudo e mais alguma coisa, parece que é preciso estimular o arranque. Dizem as teorias económicas básicas que o mercado se alimenta a si próprio e que, criando a procura se estimula a oferta... se acreditarmos no mercado, claro.

Por uma questão de justiça, nem sou muito a favor de proteccionismos. Mas convenhamos que, de momento, a música e os músicos portugueses não tem nem o básico que lhes permita competir em condições com o que vem de fora... a não ser que se tenha amigos numa qualquer produtora de novelas. Aí trepa-se num instante aos primeiros lugares dos "topes". Curioso, não?

Não havia necessidade...

2010-06-12T14:54:00.002+01:00

Costuma dizer-se que, em arte, todas as abordagens são válidas. Até me inclino a acreditar na veracidade da informação. Mas depois vejo coisas...

Estava eu aqui a fazer sabe-se-lá-o-quê no computador quando, vindo das minhas costas, me chegou um som algo familiar. Conferindo, confirmei a suspeição. Tratava-se do filme "jovem" Across The Universe no canal MOV. Por alto, trata-se de pegar em meia dúzia de putos, chamar-lhes nomes de canções dos Beatles e arranjar um monte de situações desgarradas e desinteressantes com o pretexto de "enfiar" músicas dos "quatro de Liverpool" pelo filme fora, onde quer que "caibam".

Dizia eu que, sendo as abordagens todas válidas, tenho de dizer que este filme é das coisas mais deprimentes que vi fazer até hoje com a obra dos Beatles. E não vi assim tão poucas.

Nós por cá... em video... Carlos Barretto Trio

2010-06-10T22:36:00.004+01:00

"Bons em qualquer parte do Mundo".

É uma frase feita, uma daquelas que se usam muito em Portugal. Na verdade revela de nós a necessidade que temos de elevar o que não é reconhecido cá "em casa" ao nível de habitantes de outras casas que tratam melhor os seus.

Dando uma vista de olhos aos currículos (sim, a palavra existe em português) de Carlos Barretto, Mário Delgado e José Salgueiro, facilmente percebemos que a "internacionalização" não lhes é estranha e que, se não é mais frequente, isso só acontece certamente por vontade própria. E porque não? Há anos que o venho dizendo (com a pouca vergonha que o meu pouco saber do assunto me permite): o Jazz português tem algo de diferente do resto e grandes músicos. Não serão ainda tantos como poderiam ser mas, considerando o espaço que têm para se mover, diria que não estamos nada mal. Cresçam as condições que os bons músicos aparecem. E, já agora, parem de esconder os discos de Jazz portugueses nas lojas de discos. Obrigado!

Este vídeo, realizado por João Pinto, já é de 2002. Mas nunca é tarde para mostrar o que é bom, certo?

Um par de... sugestões.

2010-06-05T19:44:00.004+01:00

Duas sugestões para duas maneiras diferentes de ouvir música no pc, enquanto se faz outra coisa qualquer, vindas de dois músicos que tocam "a mesma música" em instrumentos diferentes (Rui Azul e Minnemann):

Uma barra de ferramentas (em computadorês: "toolbar") que nos permite ouvir Jazz do melhor (mas não só, é só procurar outras músicas, que também se encontra). É ir ao site http://jazzradiotoolbar.com/ e seguir as instruções. É fácil, é rápido e, tendo instalado a versão para Firefox, posso afirmar que o anti-virus não manifestou a presença de qualquer "spyware" (acabou por manifestar essa presença algumas actualizações mais tarde, embora eu não possa garantir que tenha tido a ver com esta instalação).

A outra sugestão é um site onde basta procurar o que se quer ouvir e, em segundos, ele encontra (quase) tudo. Também memoriza tudo o que ouvimos, dá a opção de fazer listas de reprodução e ainda sugere outras listas (aí já o gosto é um bocado discutível) . Fica em http://listen.grooveshark.com/ e merece pelo menos uma visita.

Atenção: A toolbar da Jazz Internet Radio requer instalação. Convém certificarem-se (como sempre) que não implica quebras na segurança dos pc's. No meu caso, acabei por desinstalar.

Pata... lenta???

2010-05-04T20:24:00.008+01:00

A primeira vez que vi o Norberto Lobo tocar foi no programa do JP Simões "KM0" e pensei: "Ora aí está a razão de se fazerem programas de música portuguesa". A verdade é que já lá vão quase dois anos e dois discos e ainda pouca gente conhece Norberto Lobo.

Por mim, ontem foi um dos poucos dias de compra de música que tenho em cada ano e, claro, aproveitei para comprar o mais recente CD, por sinal já de 2009 (cada vez menos consigo comprá-los "quentinhos"), de seu nome "Pata Lenta".

Se o nome do álbum me sugere uma alusão humorística a Eric Clapton (Slowhand), já o som é muito mais chegado a músicos como John Fahey (referência assumida), Leo Kottke ou Ry Cooder, se bem que menos "americano", ao que também não será estranho o fascínio (também assumido) de Norberto Lobo pela música de Carlos Paredes. Mais ou menos como passear de Cadillac pelos "Grandes Espaços"... do Alentejo.

Pata Lenta é um álbum crú, gravado "em vivo", como se de um concerto se tratasse, e assumindo todo o processo como tal. Há uma ou outra falha, sim, mas isso também torna a coisa mais "real". Não é o caso, mas tudo se podia passar aqui na sala... ou em qualquer lado. Basta pô-lo a tocar. Foi o que fiz.

"Sra. do Monte"
Artista: Norberto Lobo
Álbum: Pata Lenta

Para o 1º de Maio...

2010-05-01T18:54:00.005+01:00

Ainda antes de andar por aí a ser (mal) recitado a toda a hora a pontos de já fartar, o poema "Calçada de Carriche" de António Gedeão teve uma versão em canção, com música de José Niza e cantada por Carlos Mendes.

Uma amiga minha escolheu-o para celebrar o 1º de Maio mas não conhecia a canção. Ora, se há uma pessoa que não conhecia, com certeza haverá outras. E assim sempre se fica com uma memória auditiva do poema mais... como direi?... agradável.

Aqui tens, T.

"Calçada de Carriche"
Artista: Carlos Mendes

Sofisticada simplicidade...

2010-04-19T22:58:00.000+01:00

Ralph Towner. Ouçam mais!

David Fonseca ao vivo: Investimento seguro!

2010-04-12T21:16:00.004+01:00

Sabe-se que não sou fã de grande espalhafato em concertos. Não porque não goste de um bom espectáculo mas porque, muitas vezes, me parece um exagero o que se gasta para "construir" ambiente em redor do que realmente importa: a música. No caso do David Fonseca, fico sempre com a ideia de que todo aquele aparato cénico é relativamente barato e que o maior consumo é feito em algo que não tem valor monetário palpável: a imaginação. Disso não falta por ali, e quem ganha é o público dos concertos. Conclusão: não é preciso um milhão para fazer bem. Muitas vezes nem chega, se é que me entendem.

Na verdade gostei um pouco mais do conceito geral de há dois anos e até do próprio concerto. Mas também é verdade que gosto mais do "Dreams in Colour" do que do "Between Waves", que comprei o outro e não tenho este e pode ser aí que reside a explicação para esta pequena diferença.

Quanto à festa deste ano, teve de tudo como é costume e abrangeu todo o perímetro do Coliseu, entre aparições de "Mariachis" num camarote, correrias pelos corredores em directo para os ecrãs e até uma pseudo-sessão de DJ directamente da Tribuna Presidencial (esta última devo dizer que eu e os meus frágeis ouvidos teríamos dispensado), grandes versões (sempre os anos 80...) e até fogo de artifício. A banda é quase a mesma, menos a Rita, mas a qualidade continua a ser garantida sem problemas. Francisca Cortesão denota ainda alguma timidez mas é eficaz e, se não fez esquecer Rita Redshoes, também aí não ficámos a perder porque a menina dos sapatos vermelhos fez uma visitinha para cantar "Hold Still" e "Handle With Care" dos Traveling Wilburys, para mim o momento da noite (para a maioria do público, desconfio que nem por isso...).

E o que é que fica disto tudo? Basicamente que David Fonseca não tem, de momento, ponto de comparação em Portugal em termos de conceito cénico para um concerto de música. Ora, se a música também nem é nada má, antes pelo contrário...

Venha o próximo!

Eis a resposta!

2010-03-24T22:01:00.002Z

Alguém se lembra do último disco de Blues feito em Portugal? Puxando aqui pela cabeça (a informação na net é pouco mais que nula), tirando a edição privada dos No Secrets do João Allain e a edição online da Nobody's Bizness Blues Band (tenho cá os dois), a última edição de Blues "mesmo blues" (da Go Graal só talvez o primeiro disco caiba nesta categoria) é mesmo capaz de ser... o outro disco de Minnemann (Bluindo, 1980)!

Desejando ardentemente que me desmintam e me apresentem outro disco de Blues gravado por cá nos últimos 30 anos, apresento-vos o novo disco da Minnemann Blues Band, "Blues 88 - Live at Hot Five Jazz & Blues Club". Desta vez não há Rui Veloso, mas os músicos presentes, para além de levarem todos uns bons anos de "tarimba" ainda são, neste género e noutros, do melhor que se encontra pelo país. A saber:

WOLFRAM MINNEMANN - piano, voz
RUI AZUL - sax tenor, flauta, percussão
ANTONIO MÃO de FERRO - guitarra, voz
MANUZÉ - baixo
RUI CENOURA FERRAZ - bateria

Tenho andado a ouvir o disco nos últimos dias e devo dizer que gosto. Bastante. Mesmo muito. Razões, várias!

Primeiro, não é um disco de standards. As músicas são quase todas (menos duas) do próprio Minnemann. Logo aqui a vantagem de não ter de ouvir "as do costume".

Segundo parece, o Blues tem bastantes sub-géneros. Ouvindo "Blues 88" passamos por vários. Se acham que o Blues é "sempre a mesma coisa", comprem e ouçam. São capazes de ser surpreendidos.

Um dos grandes trunfos da Minnemann Blues Band é a secção rítmica. Certinhos que nem metrónomos (não esquecer que é um disco ao vivo), Rui 'Cenoura' Ferraz e Manuzé nunca perdem o balanço. Devaneios rítmicos balizados, ordem para "abanar (moderadamente) o capacete" (e o mais que apetecer).

A outra grande vantagem é ter três instrumentos solistas. O piano de Minnemann, o sax do Rui Azul e a guitarra de António Mão de Ferro cruzam-se, ora em apontamentos de resposta mútua, ora em frases colectivas, ora em solos bem construídos e inspirados.

No geral é um excelente disco de blues, o melhor de todos os que aqui tenho feitos em Portugal (minha opinião, claro). Haveria uma ou outra coisa que poderia ter saído melhor? Sim. O som geral podia estar um pouco melhor, assim como alguns pormenores de equilíbrio sonoro entre instrumentos mas se considerarmos que foi gravado ao vivo num clube durante uma única noite, teremos de concluir que o resultado é muito mais que satisfatório (e de muito melhor qualidade do que outro que aqui tenho e que foi gravado em estúdio).

Para esclarecer quaisquer dúvidas, façam favor de comprar o disquinho. Mais informação em http://minnemannbluesband.blogspot.com/

Deixo aqui uma a tocar, se me permitem

"Relax Your Mind"
Artista: Minnemann Blues Band
álbum: Blues 88 - Live at Hot Five Jazz & Blues Club

S.A.R.L. - Sociedade Artistica e Recreativa Lusitana

2010-03-22T22:15:00.003Z

No final da década de 70 do século passado, a decadência do Festival da Canção era já evidente.

Pelo meio da tristeza geral havia gente que conseguia manter-nos bem dispostos por 3 minutos e pouco em cada edição.

Os S.A.R.L. eram Pedro Osório, Carlos Alberto Moniz e Samuel. Das coristas (promovidas a figuras de frente de um ano para o seguinte) consigo identificar a Maria do Amparo em 1979 e a Helena Isabel em 1980. Alguém sabe quem são as outras?

Eis os vídeos:

http://www.youtube.com/watch?v=uUZBaDf26fQ

http://www.youtube.com/watch?v=655m9Of4bbM

Está a caminho!

2010-03-09T21:46:00.002Z

Palpites?

Estas coisas da memória...

2010-03-03T20:16:00.002Z

Sou capaz de me esquecer de coisas que me pediram há minutos. Parece que é normal, não me preocupa minimamente.

Da mesma maneira sou capaz de me lembrar de um monte de coisas de que já ninguém tem memória, ao ponto de me surpreender a mim próprio e irritar os meus amigos. Não tenho culpa. É assim que sou e às vezes até tem mesmo bastante piada.

Como hoje.

Andava eu pelo "tubo" como de costume e "tropecei" num vídeo com aspecto "idoso". O nome da música e do intérprete não me diziam absolutamente nada e só "entrei" porque estava em modo "recordação" e aquilo parecia mesmo velho. Menos de um minuto depois toda a melodia e letra desfilavam livres e sem erros pelo meu cérebro ilustrados por uma muito agradável imagem... da piscina do Campo Grande.

Vá-se lá entender estas coisas...

http://www.youtube.com/watch?v=jo0PCt7E2pI

Versões de... versões...???

2010-02-15T17:03:00.005Z

Andava eu pelo Myspace à procura de saber mais um bocadinho sobre a música que se faz em Portugal, quando dei de caras com um dueto dos EZ Special com o Paulo Gonzo que faz parte do último álbum dos primeiros. Até estava um bocado distraído a fazer outras coisas enquanto ouvia, quando algo me fez dar atenção à canção: a letra do refrão. Eu conhecia muito bem aquilo, mas noutra língua (foi a primeira vez que reparei que ouço música com tradução automática, será grave?). Era um facto! A letra do refrão era uma tradução quase literal do Lookin' For A Love do Neil Young (que devem estar a ouvir agora). Ora vejam (chamo a atenção para as partes a "negrito"):

Segredos (Com Paulo Gonzo)
Ez Special

Eu procuro um amor
Que ainda não encontrei
Diferente de todos que amei
Nos seu olhos quero descobrir
Uma razão para viver

E as feridas desta vida
Eu quero esquecer
Pode ser que eu a encontre
Numa fila de cinema
Numa esquina
Ou numa mesa de um bar

Procuro um amor que seja bom para mim
Vou procurar
Eu vou até ao fim
E eu vou trata-la bem
Para que ela não tenha medo
quando começar
A conhecer os meus segredos

Eu procuro um amor
Uma razão para viver
E as feridas desta vida
Eu quero esquecer
Pode ser que eu gagueje
Sem saber o que falar
Mas disfarço e não saio sem ela de lá

Procuro um amor que seja bom para mim
Vou procurar
Eu vou até ao fim
E eu vou trata-la bem
Para que ela não tenha medo
Quando começar
A conhecer os meus segredos

Lookin' For A Love
Neil Young

I've been looking for a lover
But I haven't met her yet
She'll be nothing like
I pictured her to be
In her eyes I will discover
Another reason why
I want to live
and make the best
of what I see.

Where the sun hits the water
And the mountains meet the sand
There's a beach
that I walk along sometimes
And maybe there I'll meet her
And we'll start to say 'hello'
And never stop to think
of any other time.

Looking' for a love
that's right for me
I don't know how long
it's going to be
But I hope I treat her kind
And don't mess with her mind
When she starts to see
the darker side of me.

Ora temos uma estrofe e um refrão traduzidos quase à letra e outra parte diferente do original, sendo que a música, embora com arranjos e algumas diferenças de acordes também não está assim tão diferente, como verão abaixo.

Investigando mais um pouco, percebi que a canção não é dos EZ Special nem eles a reclamam como tal, declarando-a como uma versão de uma canção de... Roberto Frejat, ex-vocalista da conhecida banda brasileira Barão Vermelho. A canção vem no seu primeiro álbum a solo e, embora não tenha conseguido ver os créditos que estão no álbum, todas as fontes que li a atribuem a Frejat (inclusivé a partitura que aparece no site do cantor), menos um artigo de alguém que descobriu o mesmo que eu: Segredos não é mais nem menos do que uma "versão adaptada" de Lookin' For A Love e Roberto Frejat deveria ter dado parte dos créditos (e, consequentemente, dos direitos) a Neil Young.

Como sabem, não tenho nada contra versões. São até uma parte importante da música que aqui ponho a tocar. Mas se querem tocar música de outros dêem-lhes o que é deles.

Quanto aos EZ Special, é óbvio que estão não têm grande coisa a ver com isto. Foram só apanhados no meio. Segundo dizem, quem tem de pagar os direitos é a editora. É sim senhores, digo eu, mas se calhar devia era ir pagá-los a outra conta.

Procurando os videos, não encontrei para o original do Neil Young mas já o devem ter ouvido em fundo. Quanto aos outros, ei-los:

Detesto galas de prémios...

2010-02-08T22:20:00.006Z

Categoria: MÚSICA

Melhor Canção:

. Se Esta Rua Fosse – Álbum Tasca Beat – O sonho
português, O’QUESTRADA

. Margarida – Álbum Kronus, Cristina Branco

. Tempo para Cantar – Álbum B Fachada, B Fachada

Melhor Disco:

. Space Grace – Dennis González e João Paulo

. SOLO II – António Pinho Vargas

. Luminismo – Ricardo Rocha

Melhor Trabalho Música Erudita:

. Música Portuguesa para um Quarteto – Quarteto
Lopes-Graça, obras de Lopes-Graça e António Victorino
d’Almeida

. Música Contemporânea para Piano – Três
compositores algarvios – João Luís Rosa, obras de
Joaquim Galvão, Cristóvão Silva, Tiago Cutileiro

. Missa Grande – Coro de Câmara de Lisboa, dirigido por
Teresa Gutiérrez, obra de Marcos Portugal

Vencedores:

Melhor Canção:
- Margarida – Álbum Kronus, Cristina Branco

Melhor Disco:
- Space Grace – Dennis González e João Paulo

Melhor Trabalho Música Erudita:
- Música Portuguesa para um Quarteto – Quarteto
Lopes-Graça, obras de Lopes-Graça e António Victorino
d’Almeida

Como vinha dizendo, detesto galas de prémios mas hoje premiou-se música portuguesa muito boa. Assim vale a pena!

... e o Pedro Abrunhosa não vai ser a notícia de amanhã no site da Blitz.

Citando...

2010-02-08T20:07:00.002Z

"I'm not really one of those people who believes that if you're a musician you can just leave that behind and start getting into politics."

(Damon Albarn)

I gotta... mais que fazer!

2010-01-20T20:40:00.002Z

Uuuui!

Então não é que o seleccionador parece que escolheu um "hino" estrangeiro para a selecção? Que pouca vergonha!

A propósito: Para que raio é que a selecção precisa de um hino?

Já há uns tempos que venho comentando que o "povo" português está a ficar (apesar de ter muito menos analfabetos) cada vez mais burro, xenófobo e retrógrado. Todos os dias temos notícias de pseudo-polémicas sobre alegadas ofensas à Portugalidade (seja lá isso o que for) e eu não consigo deixar de pensar que as pessoas se ofendem tanto mais quanto... menos gostam do país e de si próprias.

É certo que as razões da indignação variam um pouco consoante as cabeças e, não falando das que movem os "guardiões" do Orgulho Lusitano porque não merecem sequer espaço por aqui, encontramos preocupações um tanto mais "comezinhas" como a tradicional "falta de oportunidades dadas aos músicos portugueses". O Zé Pedro dos Xutos, por exemplo, mostra-se indignado por se ter escolhido uma canção sem qualquer referência estilística que a ligue à música portuguesa e (de certeza para colmatar essa lacuna) propõe que se dê a tarefa de compor um hino para a selecção aos... Buraka Som Sistema (!?!?!?).

Ora, não sabendo muito bem que raio é um "Hino da selecção" (pensava eu que o hino de Portugal era... o hino de Portugal), partamos do princípio de que se está a falar das músicas que, por qualquer razão, acabam por ficar ligadas a determinados eventos futebolísticos e, por consequência, à participação da equipa portuguesa nos mesmos. Sendo assim, que canções têm ocupado esse lugar? Assim de repente, que isto não é assunto para pesquisas, lembro-me de dois anúncios (suponho que da Galp), um que punha os portugueses a empurrar o autocarro da selecção ao som de... Bob Dylan (???) e outro (que tentaram impingir várias vezes com pouco sucesso) que mandava os jogadores jogarem mais e fazerem menos fita (o tal do "menos ais"). Ainda se tentou, antes do europeu de 2004, fazer "pegar" uma canção gritada pela Dulce Pontes, chamada "Amor a Portugal" e composta por... Enio Morricone (!!!). No fim, quem ganhou as honras de canção do Euro 2004 foi aquela que (dizem que) tinha letra portuguesa, era cantada por uma canadiana e tinha (não sei onde) óbvias raízes portuguesas (talvez nos pais da Nelly). Outras tentativas se fizeram de colar músicas à selecção de futebol mas a única que ficou (e a única que ainda hoje se utiliza sempre) foi o célebre "Vamos lá Cambada", composta por Carlos Paião em puro e verdadeiro estilo "bailarico" (vulgo Pimba), cantada por um personagem bêbado e trapaceiro e a incitar à vitória a qualquer preço "nem que seja à pantufada".

Resumindo e concluindo, considerando a história recente, o meu problema não é escolherem um hino estrangeiro. Para mim o que é grave é mesmo alguém querer escolher um "hino", seja ele qual for, para a selecção nacional de futebol.

Já há uns meses que deixei de conseguir ouvir aquela sanfona pseudo-feel-good-song chamada "I Gotta Feeling" e não consigo imaginar-me mais seis meses a levar com aquilo a toda a hora.

Por favor, acabem com aquele "hino". Acabem com o "hino" mas, por favor... não arranjem mais nenhum. Pode ser?... Sim?

Se os meus amigos cinéfilos permitem...

2010-01-18T20:42:00.003Z

Muito antes de ser conhecido como realizador de filmes, uns milionários, outros de culto, outros milionários de culto, Alan Parker escreveu em 1971 o argumento de um algo obscuro filme (em que ainda fez umas horas de direcção) chamado "Melody" e que eu vi umas duas vezes na televisão, uma em crainça, outra um pouco mais velho.

Pois, dizem os meus amigos (os que nunca ouviram falar dele). E o que é que isso tem de especial, ainda por cima num blogue de música?

Pois é, todos sabemos que o senhor Parker gosta muito de misturar cinema com boa música, como aconteceu por exemplo em The Wall, Birdy, The Commitments ou, vá, Fame e Evita. O que poucos sabem (descobri eu há pouco tempo) é que esse gosto vem desde os primórdios da carreira e começa logo com este "Melody", com uma banda sonora assinada quase na sua totalidade (com a ajuda do arranjador Richard Hewson) pelos Bee Gees (com algumas incursões de valor como "Teach Your Children dos CS&N), no tempo em que os rapazitos ainda não se tinham rendido ao "Disco", às calças apertadinhas (e, consequentemente, ao falsete). A banda sonora inclui mesmo alguns temas que ficaram famosos para os Bee Gees como "To Love Somebody", "First of May" ou "Melody Fair", mas que hoje só gente com bastante "experiência de vida" recorda vagamente.

Deixo-vos com o video de promoção do filme (vulgo trailer) e com o desafio de tentarem encontrar o DVD à venda (isto para quem nunca viu). Se o filme é bom? Da primeira vez gostei muito, da segunda... achei giro.

Alguém se lembra?
(Aposto que há pelo menos uma aí que não me vai deixar ficar mal).

Linque: http://www.youtube.com/watch?v=zb7QKVbxKZI

Something of "back in the day"...

2010-01-07T21:27:00.002Z

Mais uma da minha "bso".

FOR EVERYMAN
(Jackson Browne)

Everybody I talk to is ready to leave
With the light of the morning
They've seen the end coming down long enough to believe
That they've heard their last warning
Standing alone
Each has his own ticket in his hand
And as the evening descends
I sit thinking 'bout Everyman

Seems like I've always been looking for some other place
To get it together
Where with a few of my friends I could give up the race
And maybe find something better
But all my fine dreams
Well thought out schemes to gain the motherland
Have all eventually come down to waiting for Everyman

Waiting here for Everyman--
Make it on your own if you think you can
If you see somewhere to go I understand
Waiting here for Everyman--
Don't ask me if he'll show -- baby I don't know

Make it on your own if you think you can
Somewhere later on you'll have to take a stand
Then you're going to need a hand

Everybody's just waiting to hear from the one
Who can give them the answers
And lead them back to that place in the warmth of the sun
Where sweet childhood still dances
Who'll come along
And hold out that strong and gentle father's hand?
Long ago I heard someone say something 'bout Everyman

Waiting here for Everyman--
Make it on your own if you think you can
If you see somewhere to go I understand

I'm not trying to tell you that I've seen the plan
Turn and walk away if you think I am--
But don't think too badly of one who's left holding sand
He's just another dreamer, dreaming 'bout Everyman

Aqui, Jackson Browne em duo acústico com David Lindley, tal como os ouvi pela primeira vez no álbum Bread & Roses, com mais uns anos passados mas ainda com bom aspecto:

Nothing changes on New Year's day

2010-01-01T23:46:00.000Z

(...)
And so we are told this is the golden age
And gold is the reason for the wars we wage
Though I want to be with you
Be with you night and day
Nothing changes
On New Year's Day

Too Hot, I guess...

2009-12-22T20:18:00.006Z

Imagem: JNPDI

O prédio que albergava o Hot Clube de Portugal foi esta noite gravemente danificado por um incêndio que deflagrou num dos andares de cima, há bastante tempo devoluto. A notícia é triste mas não me espanta tanto como isso. Há muitos anos que o edifício mostrava sinais de ruína e não parecia haver solução à vista. Da mesma maneira, o próprio espaço do Clube, embora com o ambiente a a carga histórica que lhe davam o encanto que ainda tinha, já não era suficiente para um funcionamento eficaz e, em dias de concerto, nem se via nem se ouvia (nem sequer se bebia) nada de jeito.

Falava-se há muito tempo em recuperar o prédio e na cedência do mesmo ao Hot. O estatuto de utilidade pública é mais do que justo e o Clube merece voltar à Praça da Alegria em breve, usufruindo desta vez de um espaço com as dimensões necessárias, não só para o bar e sala de concertos, mas também para a escola, hoje em dia um dos principais centros de formação dos bons músicos que se vão ouvindo por cá, e para um espaço museológico sobre a história do Jazz em Portugal e do próprio Clube, protagonista de um património com mais de 60 anos. Quanto ao dinheiro necessário... é de certeza bem menos do que aquilo que se desperdiça em incompetência todos os anos!

Talvez seja esta a oportunidade que se esperava!

Mais do que chorar desgraças, vamos todos exigir um novo Hot Clube de Portugal. Alinham?

Para ajudar à leitura, fica uma das boas músicas que ouvi ao vivo no Hot:

"3.4.7."
Artista: Suite da Terra (Carlos Barretto, Mário Delgado, José Salgueiro)
Álbum: Suite da Terra

Notícias "na hora"?

2009-12-15T00:33:00.002Z

Mais uma adição aqui ao blogue: uma barra que vai passando notícias de música aí em cima. Não liguem muito às datas, algumas notícias já têm uns dias. Tudo bem. Às vezes também dá jeito saber de coisas que se passaram sem nós sabermos, quanto mais não seja para ficarmos mais atentos.

Mudanças forçadas

2009-12-14T20:02:00.003Z

Não, não se enganaram no blogue. Ainda é o mesmo, só mudou um pouco de aspecto.

A única grande mudança está nos comentários, que foram mesmo os causadores da alteração. Os senhores do Haloscan resolveram mudar o sistema e, já que estão com a mão na massa, toca de pedir dinheiro para fazer a "migração". Nem é tarde nem é cedo, os do Blogger ainda são à borla. A chatice é que os comentários já feitos deixaram de aparecer. Mas não se perderam. Estão todos aqui guardadinhos para eu ler de vez em quando. Entretanto, começa uma nova fase de comentários e até nem é má altura, visto que já há uns tempos que ninguém comentava nada (sim, eu sei que também não tenho escrito grande coisa).

Esta não é, para já, a versão final. Não se espantem se houver mais mudanças nos próximos dias.

Uma questão de frequência

2009-12-10T19:08:00.007Z

Antes de mais tenho de admitir que pouco ou nada percebo do assunto e pode até haver uma ou mais explicações plausíveis para o facto, mas a verdade é que nunca percebi porque é que as rádios ditas "nacionais" têm tantas posições atribuídas no estreito espaço do FM. A primeira resposta que me vem à mente é a habitual: "porque as frequências vão variando ao longo do país e há áreas que apanham a emissão de várias zonas diferentes". Agora, alguém me explica como é que isto se justifica num país com o tamanho de Portugal? Se há essa distinção entre rádios "nacionais" e "locais" não seria lógico que às primeiras fosse atribuída uma única frequência ao longo de todo o país e as outras se distribuíssem pelo espaço livre das respectivas regiões?

Seguindo pela clássica teoria da conspiração poderíamos até conjecturar que isto está feito assim para beneficiar as grandes marcas de auto-rádios com RDS mas nem as marcas ganham grande coisa com isso nem o sistema RDS existia quando a confusão foi criada.

O resultado disto?

Bom, o resultado disto é andarmos em viagem por Portugal e, em zonas com captação de duas ou três rádios, haver quatro frequências diferentes com a Renascença ou a Antena 1, que acabam por se sobrepor em algumas áreas às pobres das rádios locais que, com emissores obviamente mais fracos, acabam por se ver completamente "abafadas". Isto nas zonas com poucas rádios...

Dando a volta pelo outro lado, nas zonas com maior densidade populacional e, portanto, com mais espaço para o aparecimento de rádios locais e outros tipos de rádios privadas, depois do "abarbatanço" de 4 a 6 posições de cada uma das "nacionais" RR, RFM, Antenas 1, 2 e 3, fica tão pouco espaço para as outras que, mesmo bem diferenciadas e com emissores potentes e bem regulados, acabam por ficar todas quase em cima umas das outras resultando no fenómeno a que assistimos, por exemplo, na zona de Lisboa, fenómeno esse a que poderiamos dar o pomposo nome de "Éter Fanhoso" e que se traduz na prática, e pegando no exemplo da Radar, que é a que ouço mais (mas há muitos outros) no seguinte: saio das Mercês a ouvir bem, entro no IC19 com a RCS a "meter o bedelho", ouço bem na zona de Paiões, mal no Cacém (no Cacém ouvem-se todas mal), bem na CREL, com volume muito mais alto na Marginal e perco-a de todo ao entrar em Lisboa, o que é curioso, visto que a Radar emite da zona de S. Sebastião da Pedreira.

Fazendo as contas a isto tudo, dá-me ideia que, organizando um pouco as coisas neste domínio (sim, eu sei, sou um sonhador...), não só ouviríamos muito melhor as rádios que temos como haveria ainda espaço para termos algumas outras, e quem sabe se não seriam essas as "mesmo boas"? (sei lá, com pessoas que soubessem de música e de rádio e de... pois, estou outra vez a sonhar, desculpem).

Termino com um sábio conselho que, de já tão enraizado no imaginário popular, extravasou há muito o contexto da "marota" anedota que lhe deu origem:

"ORGANIZEM-SE!!!"

Verde has left the building

2009-11-24T18:40:00.007Z

So long, it's been good to know you
...
I guess you've got to be drifting along.

"Elvis Has Just Left The Building"
Artista: Frank Zappa
Álbum: Broadway the hard way

Nos por cá... Baile Popular

2009-11-22T18:59:00.005Z

Quando o João Gil trabalha com o João Monge... é normal.
O Mário Delgado a trabalhar com o Alexandre Frazão... é habitual.

Mais raro é quando estes se juntam todos.

Quando estes todos se juntam aos Adiafa é...

Baile Popular!

Vão lá dar uma ouvidela.

Isto pode tornar-se um hábito...

2009-11-15T14:42:00.003Z

Pela segunda vez no mesmo ano, Rui Azul e Minnemann deslocaram-se ao Sul (desta vez a Cascais) para dar um concerto de Blues, pela segunda vez convidados pela Maria Viana, pela segunda vez reduzidos a duo. Poderá dizer-se que o auditório é pequeno, eu acrescento que se poupa bastante dinheiro e a música não deixa de ser boa.

Em relação ao concerto de Janeiro, pode dizer-se que as diferenças não foram muitas mas foram bastantes, ou seja, o auditório mais pequeno e mais acolhedor tornou o concerto mais "familiar" permitindo maior participação do público; houve um artista convidado, do qual só ficámos a saber que se chama João e toca harmónica "nas horas" e (desta vez sim) houve direito a dois "encores" (nestes ambientes pequenos um par de mãos a bater palmas faz muito mais efeito e puxa por outros pares de mãos). Quanto ao resto, a música foi excelente, as histórias de Minnemann foram quase as mesmas mas contadas com algumas "nuances", a cumplicidade viu-se e ouviu-se e os solos foram ainda melhores.

Dito isto, já perceberam que, mais uma vez, os Blues se transformaram em festa e que há sempre alguma coisa de novo para ver quando estes dois se juntam no palco. A pergunta que fica é: "e quando estes dois se juntam em palco com mais gente?". Sabendo eu que a Minnemann Blues Band existe há décadas e que o Rui Azul tem para aí meia-dúzia de projectos, não se percebe como é que ninguém os traz cá para a gente "ouver". À atenção dos programadores e donos de salas da capital fica a notícia de que estão para sair novos trabalhos, tanto do Rui Azul, como da Minnemann Blues Band. Quero ver qual vai ser a desculpa para não os vermos em Lisboa desta vez. Já lhes ensinaram o caminho, vamos tornar isto um hábito. Combinado?

Últimas palavras, uma de agradecimento para a Maria Viana, e que continue a mostrar aos parolos da capital que há boa música por todo o país, duas para o Centro Cultural de Cascais, uma para dizer que vídeos de fundo podem ser boa ideia se não forem de flores filmadas à pressa no jardim (o Minnemann fartou-se de gozar, eh eh), outra para declarar que não gosto nada dos caixotes que enfiaram dentro da capela mas se isso é necessário para termos mais música, que fiquem os caixotes!

Concertos amigos

2009-11-13T00:43:00.004Z

Rui Azul e Minnemann em Cascais, hoje, dia 13, no Centro Cultural de Cascais

Creative Sources Fest (música improvisada), hoje e amanhã no LX Factory

Cadê o outro?

2009-11-10T22:58:00.003Z

Enquanto eu não invento um passatempo que valha a pena, vou deixando por aqui umas adivinhas para vocês se entreterem.

No caso, é um video de um concerto do Roy Orbison em 1987, que juntou um monte de cromos da música americana e foi editado em video e em disco (que eu tenho em vinil). Durante o video reconhecem-se muitos dos convidados (K. D. Lang, Bonnie Raitt, Elvis Costello, Bruce Springsteen...) mas há um que lá está, digamos assim, escondido. Quem é e onde está?

P.S.: Não dá prémio, só satisfação

Música à toa #6

2009-11-02T22:46:00.003Z

Hoje o "tocador" aqui do "cp" escolheu "Scratch and Sniff" de Bela Fleck and the Flecktones.

Vi o Bela Fleck ao vivo há uns 25 anos como banjo dos New Grass Revival, num concerto, para mim mas também para mais gente, memorável. Fleck estava nessa altura em princípio de carreira mas era já um grande músico. Com os Flecktones, todos os instrumentos são muito mais do que parecem à primeira vista.

http://www.youtube.com/watch?v=aWNiFw_W3mA

António Sérgio, sempre à frente!

2009-11-01T16:39:00.004Z

António Sérgio e o som da frente

"So be easy and free
When you're drinkin' with me
I´m a man you don't meet every day"

"I'm a man you don't meet every day"
Artista: The Pogues
Álbum: Rum, sodomy and the lash

Beatles... for sale?

2009-10-30T19:11:00.013Z

Já por aqui tenho dito que prefiro comprar música em lojas pequenas do que na fnac. Estou mesmo convencido que as lojas da cadeia apenas sobrevivem devido à preguiça e falta de tempo dos potenciais clientes. É verdade que tem muitas coisas à venda e que há um ou outro "exclusivo" que vale a pena mas, tenham os meus amigos o azar de não haver o artigo pretendido (a mim acontece-me bastante) e necessitar de encomendar algo...

Aqui há tempos celebrei mais um aniversário (coisa que ainda faço todos os anos) e, aproveitando a coincidência de a minha discografia "beatleana" ser escassa e as novas edições terem acabado de sair, a cara-metade decidiu bancar o caixote que aí vêem em cima para preencher de vez a lacuna.

Pensava eu que, nesta coisa de "edições limitadas" (não são nada limitadas, é só conversa para haver mais gente a comprar) da banda mais vendida de sempre, o ponto de venda mais evidente seria, precisamente, a fnac (como quase toda a gente, nunca mais aprendo). Lá fui eu direito a uma das lojas da cadeia. Quando de lá saí não trazia a caixa dos Beatles (claro que não) mas o meu nome figurava orgulhosamente no 49º lugar de uma lista de espera VIP (dizia o empregado que era um produto muito difícil). Para além disso, tornei-me dono do último "exclusivo fnac", um disco do Mário Laginha em colaboração com o artista gráfico João Borges de que, por sinal, ninguém do clube de fãs tinha ouvido falar e o próprio Mário Laginha não fazia ideia que já estava à venda. Assim continua a promoção da música portuguesa (a fnac é quê, francesa?). Valeu a visita, já que, tendo em conta os antecedentes, não tinha grande fé na lista de espera.

Assim passou mais de um mês (sem notícias) até que, levado pela curiosidade, fui ver se a CDGO, a única loja online onde até hoje comprei alguma coisa (e onde sempre fui bem tratado), teria em stock tal raridade. Resultado: encomenda feita na Segunda à noite, processada na Terça, enviada na Quarta, chegada aos correios na Quinta, levantada na Sexta. Neste momento estou a ouvir "I Wanna Be Your Man" do "With The Beatles" de 1963. Ainda com um longo caminho a percorrer, portanto. Não sei se o fim-de-semana chegará mas estas coisas também não são para se ouvir à pressa, não é? Para já navego na minha infância ali para os lados do Bairro da Encarnação, com meia-dúzia de anos e já "enfronhado" nos discos dos meus tios e a querer aprender inglês para cantar o "I Want To Hold Your Hand" como devia ser.

E então (perguntam vocês, ou talvez não) a lista VIP da fnac?
Perguntam (ou talvez não) bem. Escrupuloso como sou (não liguem, é uma mania) decidi telefonar (estúpido!) para a loja com a intenção de cancelar a encomenda, visto que já tinha passado mais de um mês (sem notícias), eu já tinha adquirido o produto na concorrência e também não queria prejudicar o nº 50 da "lista VIP".

Eu já sei como as grandes empresas funcionam e tratam os clientes (já para não falar de como tratam os empregados) mas tenho uma espécie de prazer mórbido em comprovar uma e outra vez que não estou enganado e que, de facto, quanto maiores as empresas pior o serviço.

Telefonema para a loja: Atendido por uma gravação que me mandou telefonar para um Call Center. Pensei: vamos ter festa, como é costume.

Telefonema para o Call Center (não esquecer de falar devagarinho para o funcionário conseguir perceber alguma coisa e escrever tudo o que percebeu): Fiquei a saber que do Call Center não tinham acesso à "lista VIP" porque "às vezes eles não põem as listas de espera no sistema". Depois de ter dito várias vezes qual o item encomendado e de me ter certificado de que, finalmente, estávamos a falar do mesmo; depois de ter dito o meu nome uma vez para me identificar no Call Center, uma vez para identificar o nome que estaria na "lista" e uma outra vez para identificar a pessoa a contactar; depois de ter deixado o número de telefone para poder ser contactado (apesar de o mesmo número figurar na "lista VIP" exactamente para o mesmo efeito); depois de deixar o endereço de mail (apesar de já ter deixado o telefone), lá me disseram que iam passar a informação e que eu seria contactado. Depois perguntaram (adoro esta pergunta que fazem em todos os Call Centers) se eu desejava que fizessem mais alguma coisa por mim. Como de costume, disse que não, que já teria ficado satisfeito se tivessem feito o que eu queria que fizessem quando telefonei e que, afinal, tinha ficado por fazer. Ainda fiz umas considerações sobre a inutilidade dos Call Centers (mas sempre fui dizendo à menina que não tinha nada contra ela em particular, que eu não quero ser responsável por nenhum fenómeno "France Telecom").

Primeiro contacto: Recebi um mail automático que, segundo percebi, seria para me informar (a mim) que tinha contactado o Call Center e que o teor da conversa teria sido o seguinte (e transcrevo): cliente solicita contacto no sentido de ser informado sobre a encomenda que solicitou a pelo menos um mes : EAN : 5099969944901 The Beatles Box Set: Stereo (Limited Deluxe Edition 14CD)Obrigada. Fiquei portanto a saber que tinha telefonado para o Call Center e que tinha feito um pedido de informação com erros ortográficos.

Segundo contacto: Recebi um telefonema de alguém (eles afinal existem) da loja fnac onde estava a tal "lista", que me vinha informar que os colegas responsáveis pela "lista" não se encontravam na loja de momento. Perguntei então se ele não tinha acesso à "lista". Respondeu-me que sim, mas que a lista era "algo complicada de entender" porque havia muita gente em espera e as entregas desta caixa estavam a ser muito difíceis. Passei então a explicar-lhe que o que eu queria era apenas desistir da reserva porque já tinha adquirido o produto na concorrência, numa loja onde as entregas eram muito mais fáceis. Depois de um pequeno silêncio de "oops, já me espalhei, malditas desculpas que me mandam dar", o rapaz lá me disse que ia comunicar aos colegas e que eles depois me contactariam. Intrigado, perguntei então se ele não podia simplesmente apagar o meu nome da lista. Depois de mais um silêncio, este de "sei lá como é que isso se faz", respondeu então que comunicaria aos colegas e eles me apagariam da lista. Depois de perguntar se o assunto ficava resolvido de vez e ter ouvido "acho que sim" como resposta, decidi agradecer e desejar-lhe uma boa noite, com medo de, também ali, gerar alguma tendência suicida.

A partir deste momento, vou aquecer o jantar ao som de "Beatles For Sale". Não na fnac, naturalmente.

Música à toa #5

2009-10-28T23:13:00.003Z

Sheer Heart Attack é uma canção dos Queen que, curiosamente, não está no álbum Sheer Heart Attack. Faz parte de News of the World de 1977 e, sinal dos tempos, é a música que muitas das bandas Punk que despontavam em Inglaterra por essa altura gostavam de ter escrito. Como a maior parte das bandas que despontavam em Inglaterra por essa altura não sabia escrever música, quem escreveu foi o senhor Roger Taylor, baterista dos Queen e dono da voz que, ao vivo, se encarregava das notas mais altas.

Foi a música que o toca-músicas escolheu hoje por mim.

http://www.youtube.com/watch?v=XLimrDX0t5g

A nova Ministra da Cultura...

2009-10-28T20:41:00.004Z

... é pianista e professora do Conservatório.

Nas costumeiras reacções que se seguem sempre à saída da lista dos ministros para os governos que "entram" ouvi (e li) algumas personagens do meio musical português manifestarem o optimismo pela nomeação de alguém vindo "da música". "Talvez seja bom para a Música Portuguesa", dizia-se. Pois eu preferia que fosse bom para a Cultura Portuguesa.

Esperneiem, protestem, digam que eu não percebo nada, que tenho mau feitio mas, para mim, por mais voltas que dê à coisa, ministro que aceita "cunhas" e governa por preferências... é um mau ministro!

Música à toa #4

2009-10-22T22:21:00.004+01:00

Andei uns tempos a ter lições para ver se conseguia tocar coisas destas. Não sei porquê, não resultou lá muito bem. Felizmente temos o Steve Howe e o meu toca-músicas sabe disso.

Mug Music

Springsteen, novo álbum!

Curtas

Há raiva na boa esperança. É Rock 'n' Roll!

Nova descoberta: Brutus

Comprar música portuguesa. Porque não?

Quando forem comprar música, passem primeiro pela secção de música portuguesa e ouçam umas coisas. Podem vir para casa com muito bom material. Acreditem. A música portuguesa está boa mas escondida. Só precisa de um empurrãozinho nosso. Alinham?

Bem vindo, Frankie. Faz favor de entrar.

So long, R.E.M., it´s been good to know you!

Música para trabalhar

Tom Waits' Private Listening Party

Música para trabalhar

ADUF no Olga Cadaval

Uma das primeiras...

Citações...

A não perder...

My dreams have withered and died

I may as well try and catch the wind

Modas...

Ladies and Gentlemen... o quê?

Música "à toa" #7

Hoje acordei com esta...

Bom, sendo assim...

Atenção à Tensão

The Wall

Descobrir coisas boas...

Teach you fingers

Corvos visitam U2

Surpresa? Nem por isso...

Collapse Into Now

The king of limbs...

Quem é que é parvo?

Air solos #3

Toca e Foge, no canal Q!

RTP MÚSICA?

Homenagem a António Sérgio, no S. Jorge e na Radar FM

Citações...

Richie & Steve! Muito bom!

A propósito...

Seda?

Air Solos

Quem cantou? #001

Riding with Lady Luck

Ainda respiramos?

Interessante ver

Importante ouvir

Grandes...

Citações...

A canção que os U2 gostavam de ter escrito...

Música nova, boa... e barata!

Sintra Misty

Aromas Misty

Mais uma lista parva...

The one (disco) that got away

Hoje foi dia de...

Mau gosto com bom gosto se paga

Música de Verão (muito) passado

Ofertas Blitz

Pequenas notas para "Jornalistas"

Continuando...

Afinal não é assim tão difícil de explicar

No "baú dos esquecidos"...

Pequenas notas para "Jornalistas"

"Air" solos?

Cool Costello Fest!

Por enquanto... mas alguns vão desistindo.

As músicas das nossas vidas (15)

As músicas das nossas vidas (14)

... E depois importamos o Export, pode ser?

Não havia necessidade...

Nós por cá... em video... Carlos Barretto Trio

Um par de... sugestões.

Pata... lenta???

Para o 1º de Maio...

Sofisticada simplicidade...

David Fonseca ao vivo: Investimento seguro!

Eis a resposta!

S.A.R.L. - Sociedade Artistica e Recreativa Lusitana

Está a caminho!

Estas coisas da memória...

Quando forem comprar música, passem primeiro pela secção de música portuguesa e ouçam umas coisas. Podem vir para casa com muito bom material.
Acreditem. A música portuguesa está boa mas escondida. Só precisa de um empurrãozinho nosso. Alinham?